http://hdl.handle.net/10366/145977 2026-04-21T23:13:25Z 2026-04-21T23:13:25Z Zengotita, Alonso http://hdl.handle.net/10366/146240 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z

Las temáticas de la influencia de la cocaína en Freud y la embriaguez en Nietzsche han sido escasamente laboradas; cuando lo han sido, en el primero generalmente se ha abordado desde una perspectiva histórica, o relativa al consumo de Freud; en el segundo, como uno más de los elementos que hacen a la concepción del arte –esta última, extensamente trabajada. El objetivo del presente trabajo es dar cuenta que la embriaguez y la influencia de la cocaína, lejos de ser aspectos episódicos, laterales o superados, marcan aquello de la perspectiva estético-ética que es desplegado de modo continuo a lo largo de las obras de Nietzsche y Freud, modelando la conceptualidad y las consideraciones sobre la vida, la guerra, los hombres superiores, la aptitud de analista, la cultura de la época- y en términos más amplios: la relación entre el mundo y el viviente.; The topics of cocaine influence in Freud and drunkenness in Nietzsche have been scarcely worked; when they have been, in the first they have generally been addressed from an historic view, or relative to Freud"s consumption; in the second, as another one of the elements that make to the art conception –the latter, widely worked. The objective of the present paper is to give account that drunkenness and cocaine influence, far from being episodic, lateral or surpassed aspects, mark that of which the esthetic-ethic perspective that is unfolded in a continuous way along Nietzsche and Freud"s work, modeling the conceptuality and considerations over life, war, superior men, the analyst aptitude, the culture of the time –and in wider terms: the relation between the world and the living.

2020-12-21T00:00:00Z Almonacid Díaz, Cristhian Alejandro http://hdl.handle.net/10366/146241 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z

El artículo revisa la relación entre lo voluntario y lo involuntario bajo la perspectiva de Paul Ricoeur. Bajo este enfoque se propone dialogar con las investigaciones neurocientíficas que establecen en las causas neuronales las explicaciones determinantes de la voluntad, para concluir, desde la fenomenología, que la voluntad se comprende fundamentalmente gracias a los motivos de toda elección. De esta manera, se defiende una reciprocidad entre los aspectos neurocerebrales y los actos subjetivos del querer. Esta reciprocidad manifiesta una voluntad que emerge de condiciones biológicas, pero adquiere sentido como un querer encarnado y libre.; This paper studies the relationship between the voluntary and the involuntary under Paul Ricoeur's perspective. Under this approach it's proposed to discuss with neuroscientific studies that establish in neuronal causes the explanations determining the will, to conclude, from phenomenology, that the will is essentially motivated. In this way, it's defended a reciprocity between the neurocerebral aspects and the subjective acts of the will. This reciprocity manifests a will that emerges from biological conditions, but acquires meaning as an embodied and free will.

2020-12-21T00:00:00Z Marín Cobos, Nieves http://hdl.handle.net/10366/146239 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z

The paper aims to discuss the possible perspectives to approach the performativity in the writings of the self originated by the pain of the loss of a loved one. This will be conducted through the analysis of Lo que no tiene nombre (2013): in a final performative twist, the poetic voice claims to have made the child, whose suicide is explored in this work, to be born again. From the perspective of philosophy of language, discursive pragmatics and other theories on performativity, it will be studied how a guilty maternity gets reconfigured under a somatically loaded poetical discourse. The ineffability of death is transcended by a kind of performativity that generates an infinite maternity by adhering to a superreality of desire that, because of the essential conditions of its legitimation, is (im)possible.; Este trabajo se propone articular una propuesta hermenéutica amplia para abordar la performatividad en escrituras del yo surgidas del dolor por la pérdida del ser amado. Se analizará Lo que no tiene nombre (2013), de Piedad Bonnett: en un giro performativo final, la voz poética asegura haber vuelto a parir al hijo, en cuyo suicidio indaga, mediante la escritura de la obra. Desde la filosofía del lenguaje, la pragmática discursiva y otras teorías sobre lo performativo, se verá cómo la maternidad culpable es reconfigurada mediante un discurso poético investido de una fuerte carga somática. La inefabilidad del hecho fúnebre es trascendida en aras de una performatividad que origina una maternidad ad infinitum adhiriéndose a una supra-realidad del deseo que se revela como (im)posible por sus propias condiciones intrínsecas de legitimación.

2020-12-21T00:00:00Z Mujica, Francisco Manuel http://hdl.handle.net/10366/146236 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z

Philosophical discussion concerning animals' pain has focused exclusively in the moral feature. In this paper we aim for a more fundamental question, namely weather or not animals are capable to feel pain. To settle this matter we will show why phenomenology seems to be the only philosophical perspective that can fully grasp pain experience. Phenomenology allowed the philosophical discovery of lived-world, the philosophical discovery of conscience as a form of meaning, as well as the philosophical discovery of self as an affective and feeling structure. Nevertheless, the main philosophical contributions of phenomenology seem useless to grasp animal pain. That being said, we will conclude this paper by sketching some insights to develop a philosophical account of animal pain.; La discusión filosófica relacionada con el dolor en los animals se ha centrado exclusivamente en el aspecto moral. En este artículo nos proponemos una pregunta más fundamental: si los animales son capaces de sentir dolor o no. Para abordar la cuestión mostraremos por qué la fenomenología parece ser la única corriente filosófica que puede tematizar del todo la experiencia del dolor. La fenomenología permite el descubrimiento filosófico del mundo de la vida, el descubrimiento filosófico de la conciencia como una forma de sentido, tanto como el descubrimiento filosófico del Ego como una estructura afectiva y sintiente. Con todo, las principales contribuciones de la fenomenología parecerían inútiles para entender el dolor animal. Teniendo esto en cuenta, concluiremos el artículo esbozando algunas intuiciones para desarrollar una explicación filosófica del dolor en los animales.

2020-12-21T00:00:00Z Scolari, Paolo http://hdl.handle.net/10366/146238 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z

In Nietzsche the autobiographical theme of disease has at its core the philosophical problem of pain. While he reflects daily on the actual condition of the ill person, Nietzsche oscillates the man like a pendulum. He defines him as 'the most melancholic and most happy animal who suffers so profoundly that he must invent laughter', as 'the ill animal' but also 'the most courageous and most used to pain'. Nietzsche seems to be entertained no end by playing around with these definitions, almost as if he is making fun of Aristotle./n It is in fact these two later quotations from the Genealogy that go on to construct the tracks on which his reflections on badness and suffering will move, marking out the area in which the decisive 'match' of the health of humanity is discussed. The first displays a Nietzsche who is always tranchant and blazing in its ability to conjure up the humanity of humans in few words. The highlight of the determinate article is original ('the ill animal') and shows that man is a unique animal who can define himself as being ill. The second suggests the image of a human being who tolerates pain with courage, arriving, just thanks to this journey of pain, to embark on a voyage leading to internal transformation.; /n Nietzsche's lifelong illness was what prompted him to develop the philosophical problem of pain and its relationship with thought. Taking advantage of his condition as a constant sufferer, Nietzsche strived to understand which directions human thought is able to take whenever it is 'subjected to the pressure of evil'. The first is a hypocritical direction, represented by man's attempts to remove pain from his life. Nietzsche denounces all justifications made for the purpose of providing at all costs a meaning for suffering, and which converge with the modern welfare society that dares to fashion mankind 'without evil'. The other direction, however, is that of those who are not afraid to listen to suffering. Reflecting on his own personal situation, Nietzsche outlines the traits of human beings who reach out towards the mystery of existence and, shaken by the experience of pain, come to abandon their certainties and adopt a more critical view of themselves.; /n 'Every man is a medical history', recites a posthumous fragment. Certainly, Nietzsche himself is the first to notice 'his own story is the story of an illness and also of a healing' – and this is not only true for him but for everyone who experiences suffering up close. This experience of pain – so intimate that it seems difficult to express in words – does not cause one to be locked up inside of oneself but rather serves to introduce a discussion on one's subjectivity and as an occasion for a moral adventure into the profundities of one's existence.; En la filosofía de Friedrich Nietzsche es inseparable el tema autobiográfico de la enfermedad del problema filosófico del dolor. A la vez que reflexiona sobre la condición de la persona enferma, Nietzsche hace que el hombre oscile como un péndulo: lo define como el animal enfermo, como el más melancólico de los animales, pero también como el más bravo y más habituado al dolor, y como el animal más feliz, que sufre tan profundamente que debe inventar la risa. De modo paralelo a estos escritos antropológicos, Nietzsche denuncia enfáticamente los intentos desesperados, públicos y privados, que hace el hombe para remover el dolor de su propia existencia o para vivir como si nunca hubiese existido. Las hipócritas justificaciones, religiosas o seculares, de aquellos que encuentran un sentido absurdo en el sufrimiento, se encuentran con el comfort de la sociedad moderna (ciencia, política, religion), donde desesperadamente se toman riesgos para modelar una sociedad sin mal. Al cosiderar como crucial su experiencia personal con el dolor, Nietzsche desea experimentar hasta el punto en que resista el pensamiento y en la dirección que éste tome cada vez que se encuentra bajo la presión del mal. Sus investigaciones muestran cómo es imposible eliminar lo negativo de la existencia, pues constituye un necesario ingrediente sin el que las lágrimas significarían demasiada alegría y nunca se llegaría a la risa.

2020-12-21T00:00:00Z Torres, Bernat Morales http://hdl.handle.net/10366/146237 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z

The paper presents a dialogue, between contemporary phenomenology and Plato, on the nature and complexity of pain. Taking as a departure point D. Leder's article «The experiential paradoxes of pain», the article delves into the essentially liminal character of pain and focusses afterwards in two paradoxes that this experiences reveals. The first one is the one that describes pain as a sensation and also as an interpretation; the second one is the one that describes pain as a destructive and also productive experience. Throughout the article we will see that the Platonic approach, although being much more holistic (in the sense of combining always the persona, ethical, political and also cosmological perspective), is not far away from the phenomenological one. That both approaches try to set limits and to describe an experience that escapes all limitations and determinations.; El artículo presenta un diálogo entre la fenomenología contemporánea y Platón sobre la naturaleza complejidad del dolor. Tomando como punto de partida el artículo de D. Leder «Las paradojas experienciales del dolor», el escrito profundiza en el carácter esencialmente liminal del dolor y luego se centra en dos paradojas que revela esta experiencia. La primera es la que describe el dolor como una sensación y también como una interpretación; la segunda es el que lo describe como una experiencia destructiva y también productiva. A lo largo del artículo veremos que el enfoque platónico, aunque sea mucho más holístico (en el sentido de combinar siempre la perspectiva personal, ética, política y también cosmológica), no está muy lejos de la fenomenológica. Que ambos enfoques intentan establecer límites y describir una experiencia que escapa a todas las limitaciones y determinaciones.

2020-12-21T00:00:00Z Pro Velasco, María Luisa http://hdl.handle.net/10366/146232 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z 2020-12-21T00:00:00Z Amengual, Gabriel http://hdl.handle.net/10366/146233 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z 2020-12-21T00:00:00Z Escribano López, Francesc Xavier http://hdl.handle.net/10366/146235 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z

Under the inspiration of Marina Abramovic's performance Lips of Thomas, this work examines the fissures and paradoxes posed by a possible "interpersonal pain circuit", in which at least four moments are distinguished: painful experience, expression of pain, recognition and help behavior. We stop especially in the case of a painful experience that does not correspond surprisingly an expression, and also in the case of a painful expression that has to overcome multiple difficulties for its recognition. Whereas acute pain seems to be the true actor that unfolds and manifests itself in the scene, without hardly opening up space for personal modulation, chronic pain can require a careful staging to paradoxically achieve the recognition of its mere reality. The multiple fissures and paradoxes in the experience, expression and recognition of pain may be due, ultimately, not to a casual dysfunction of a functional and operative circuit, but to the disruptive, destructive or aberrant character of a painful experience that manifests in the end as an experience of evil.; Bajo la inspiración de la performance Lips of Thomas de Marina Abramovic, se examinan en este trabajo las fisuras y las paradojas que plantea un posible circuito interpersonal del dolor, en el que se distinguen al menos cuatro momentos: experiencia álgica, expresión doliente, reconocimiento y comportamiento de ayuda. Nos detenemos especialmente en el caso de una experiencia álgica a la que no corresponde sorprendentemente una expresión, y también en el caso de una expresión doliente que ha de superar múltiples dificultades para su reconocimiento. Mientras que el dolor agudo parece el verdadero actor que se despliega y manifiesta en la escena sin abrir apenas espacio a una modulación personal, el dolor crónico puede llegar a exigir una cuidadosa puesta en escena para alcanzar paradójicamente el reconocimiento de su mera realidad. Las múltiples fisuras y paradojas en la experiencia, expresión y reconocimiento del dolor pueden deberse, en definitiva, no a una disfunción casual de un circuito funcional y operante, sino al carácter disruptivo, destructivo o aberrante de una experiencia álgica que se manifiesta en último término como experiencia del mal.

2020-12-21T00:00:00Z Azafea, Secretaría de Redacción http://hdl.handle.net/10366/146234 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z 2020-12-21T00:00:00Z Alonso Subiñas, Diego http://hdl.handle.net/10366/146228 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z 2020-12-21T00:00:00Z Domínguez de La Fuente, José Manuel http://hdl.handle.net/10366/146229 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z 2020-12-21T00:00:00Z Campanero Fernández, Ramón http://hdl.handle.net/10366/146231 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z 2020-12-21T00:00:00Z Ramos Fernández, Iago García, Indalecio http://hdl.handle.net/10366/146230 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z 2020-12-21T00:00:00Z Sarrión Andaluz, José López Arnal, Salvador http://hdl.handle.net/10366/146224 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z

This work recovers a forgotten article written by Spanish philosopher Francisco Fernández Buey, originally published in the written by clandestine journal Realidad, in 1967. This text is and originally sample of aesthetic and political discussions of the aesthetic and political debates on marxism at that time. Through this text, the author deals with the relationship between artists and writers who are politically committed. Buey develops some topics that were typical at that time, such as realism or the artist's professionalization. The authors have inserted different edition notes throughout the original text, in order to contextualize it, and they also have carried out a comparative work between the original version of the article, as it was sent by the author for its publishing, and the final version, which was published under a clandestinity situation. They try to pointing at the differences between both versions, differences that are quite substantial and indicative about internal discussions inside anti-Francoism movement.; A través del presente trabajo se recupera un artículo caído en el olvido del filósofo español Francisco Fernández Buey, que fue publicado originalmente en la revista clandestina Realidad, en 1967. El texto es una interesante muestra del debate estético y político que se producía en el marxismo de la época. A lo largo del texto el autor trata la relación de los escritores y artistas con el compromiso político, desplegando temáticas propias de la época tales como el realismo o la profesionalización del artista. Los editores han trufado el texto original con Notas de Edición a fin de contextualizar el escrito original, y han realizado una labor comparativa entre la versión enviada para su publicación y la que finalmente se publicó clandestinamente, señalando las diferencias entre ambas versiones, diferencias que en ocasiones son sustanciales y muy indicativas de las propias discusiones internas del antifranquismo.

2020-12-21T00:00:00Z Sagárzazu, Ion http://hdl.handle.net/10366/146227 2025-06-05T12:36:20Z 2020-12-21T00:00:00Z 2020-12-21T00:00:00Z