http://hdl.handle.net/10366/127993 2026-04-18T06:51:17Z http://hdl.handle.net/10366/128058 [ES]Cubierta del libro con enlace al vídeo de presentación. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128057 [ES]Reseña de Sanz, Marta. No tan incendiario. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128056 [ES]Reseña de Corral, Wilfrido H. Bolaño traducido: nueva literatura mundial. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128055 [ES]Cubierta e índice de la obra Idea de la literatura y teoría de los géneros literario. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128054 [ES]Reseña de Rogers, Gayle. Modernism and the New Spain: Britain, Cosmopolitan Europe and Literary History. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128053 [EN]Twenty-five years after the creation of the first hypertext itself, we allow ourselves to reflect on the opportunity to affirm the presence of a hiperliterary canon emerged in this incipient way, or on the contrary if the limitations of this modality are among its difficulty note in literary instituted between broader sectors of the reader beyond the academic society. A review of those scriptures reference to its diffusing action, and the debate on the difficulties of language that paradoxically born with vocation universalizing article focus reflection, ending with what could be controversial: overconfidence and reading responsibility weigh its popularization.; [ES]A veinticinco años de la creación del primer hipertexto propiamente dicho, nos permitimos una reflexión sobre la oportunidad de afirmar la presencia de un canon hiperliterario surgido en este recorrido incipiente, o todo lo contrario si entre su dificultad para constatarse se hallan las limitaciones de dicha modalidad literaria en instaurarse entre los más amplios sectores de la sociedad lectora, más allá de lo académico. Un repaso a esas escrituras de referencia, a su acción difusora, y el debate sobre las dificultades de un lenguaje que paradójicamente nace con vocación universalizadora centran la reflexión del artículo, finalizando con lo que pudiera ser polémico: el exceso de confianza y responsabilidad lectora lastran su popularización. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128052 [ES]Reseña del proyecto de investigación titulado «Transescritura, transmedialidad y transficionalidad: relaciones contemporáneas entre cine, literatura y nuevos medios». 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128051 [ES]Bajo el influjo que irradia el término realidad aumentada en el terreno de las nuevas tecnologías, el ensayo se propone simbolizar en el de narrativa aumentada la exploración de los nuevos territorios surgidos –tanto en torno a la narrativa literaria tradicional como a las igualmente ya tradicionales narrativas audiovisuales analógicas– al calor de los nuevos medios digitales y las nuevas industrias y campos culturales que se han conformado y se están conformando a su alrededor: Narrativa aumentada, en primer lugar, porque de los procesos clásicos de adaptación, de carácter binario, la(s) nueva(s) narrativa(s) tiende(n) a la conformación de galaxias (y aun universos) transmediáticos de enorme productividad intermedial. Pero también narrativa aumentada, porque la narrativa impresa tradicional se adapta al medio a través de mutaciones de carácter interno o intramedial: ya en forma de hibridaciones ya en la de remediaciones de otros códigos, lenguajes, temas o géneros. De todo lo anterior emergerá la fenomenología mutante que nos proponemos abordar en el trabajo a partir del estudio de algunos casos significativos: desde (post)novelas que aparentan ser una sucesión de pantallas de google, a nuevas plataformas de edición que proyectan posibles novelas multimedia o cómics interactivos dignos de tal nombre (con banda sonora o efectos digitales integrados en el texto), películas con las que es posible interactúar a través de teléfonos móviles, proyectos narrativos aumentados a través de software de AR, transmedia multiplataforma o juegos de realidad alternativa (ARG’s) a, en fin, retomando esta vez del modo más literal la analogía con la realidad aumentada anunciada en el título, wonderbooks que reducen el viejo artefacto de Gutemberg a la condición de mero interfaz de una consola de videojuego.; [EN]Under the influence of the term augmented reality in the field of new technologies, this essay proposes to symbolize in the augmented storytelling one the exploring of new territories emerged around traditional literary narrative as equally as traditional media, surronding audiovisual new media and new industries and cultural fields that have been formed and are forming around: Enhanced narratives, first, because of the classic adaptation binary processes, the new narratives tend to the formation of galaxies (and even universes) of intermedial and transmedia nature highly productives. But narrative also «augmented» because traditional print adapts to the medium through mutations or intramedial character: as hybridization or as remediation of the other codes, languages, themes and genres. From all this will emerge the mutant phenomenology we intend to address in the work across the study of some significant cases, from (post) novels that appear to be a succession of google screens, new publishing platforms that project multimedia novels or interactive comics (with soundtrack or digital effects built into the text), films with which it is possible to interact through mobile phones, increased narrative projects through AR software, transmedia platforms or Alternate Reality Games (ARG’s) to, this time taking up the most literal analogy with augmented reality announced in the title, wonderbooks reducing the old Gutenberg’s artifact to the status of mere interface of a video game console. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128050 [ES]Sumario analítico del volumen 5 de 2015. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128049 [ES]Este trabajo presenta y analiza el recurso escénico de la Telepresencia en el Teatro de Texto y establece las distintas categorías y modos posibles para su utilización en la puesta en escena. Asimismo, se establecen los precursores discursivos y los principios que deberían tenerse en cuenta para el progreso del género. A través de diferentes ejemplos prácticos basados en la experimentación escénica contemporánea se llega a la definición de las características necesarias para poder clasificar un espectáculo dentro de esa modalidad y se plantea la necesidad de establecer modelos de análisis y crítica adecuados a la misma que a su vez ayuden a los creadores escénicos a evolucionar en sus propuestas.; [EN]This paper presents and analyzes the stage resource of Telepresence in Text Based Theatre and establishes the different categories and possible ways for its use in the production of a show. It also establishes the discursive precursors and principles that should be considered in order to make this particular genre progress. Through various practical examples based on contemporary theatrical experimentations it defines the characteristics a show must have to be classified within the genre. This paper also establishes the need of appropriate analysis and critical models to study the genre that, besides the academic value they will have in themselves, will surely help theatre makers develop their work. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128048 [ES]Índice del volumen 5 de 2015. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128047 Dans le dossier «Le Surréalisme en plein soleil», issu du livre Écrits complets, qui rassemble les textes du peintre belge René Magritte, figurent trois manifestes. Ces déclarations écrites ont servi au groupe surréaliste de Bruxelles à manifester sa volonté de séparation vis-à-vis du groupe surréaliste de Paris, dirigé par André Breton. Afin de se distinguer des surréalistes parisiens, le groupe bruxellois s’est attribué une nouvelle étiquette qui définissait sa proposition esthétique tout comme sa philosophie : l’amentalisme. Cet article a été conçu comme une introduction au dossier «Le Surréalisme en plein soleil» et aux différences qui distinguaient les deux groupes susmentionnés. Il se présente également comme l’antichambre à la traduction des manifestes bruxellois en galicien, langue dans laquelle ils ont été traduits pour la première fois.; La dossier «Le Surréalisme en plein soleil», incluído no volume Écrits complets, no que André Blavier recompilou os textos do pintor belga René Magritte, figuran tres manifestos a través dos cales o grupo surrealista de Bruxelas manifestou a súa vontade de separación respecto ao círculo surrealista de París, liderado por André Breton. Para distinguirse dos surrealistas parisienses, o grupo de Bruxelas concedeuse unha nova etiqueta que definía a súa proposta estética e a súa propia filosofía: o amentalismo. Este artigo defínese como unha introdución ao dossier «Le Surréalisme en plein soleil» e ás diferenzas existentes entre os dous grupos mencionados, así como tamén se presenta como antesala á tradución dos manifestos bruxeleses cara ao galego, idioma ao que se traducen por vez primeira. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128046 [EN]The following paper focuses on the subject of violence in three short stories that are framed within the historical period of the Mexican Revolution. The proposed discussion seeks to analyze violence as a common theme in the proposed works of fiction, and is approached from the philosophical perspective of Walter Benjamin, as developed in Critique of Violence (1921). Concurrently, the analysis is grounded on the basis of iusnaturalism, or natural law, for the reason that it is thought to pursue a greater understanding of the complexity of the implicated social phenomenon, but beyond the limitations of the theory of law. Furthermore, the developed discussion focuses on specific examples of capital punishment taken from the three chosen narratives, which correspond to the Mexican writers Julio Torri, José Vasconcelos and Martín Luis Guzmán. The task will be to expose the levels of perversion caused by the degradation of power systems. Consequently, the argument will seek to expose the instability violence, as a means taken by those who attempt to take hold of power; all of which, in turn, is consequently transformed into another form of macabre social entertainment.; [ES]El presente trabajo aborda la violencia en tres narraciones cortas enmarcadas en el periodo histórico de la Revolución Mexicana. En ellas, este tema será visto desde la perspectiva expuesta por Walter Benjamin en Para una crítica de la violencia (1921), es decir, desde un enfoque iusnaturalista que permita entender, más allá de la teoría jurídica, dicho fenómeno social que es expuesto por estas piezas narrativas de Julio Torri, José Vasconcelos y Martín Luis Guzmán. Los fusilamientos y ejecuciones son las acciones en las que este trabajo se enfoca, para vislumbrar una perversión dada por el rompimiento de los sistemas de poder y la inestabilidad de la violencia como forma de justicia del grupo que detenta el poder, que se convertirá en una práctica de diversión macabra. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128045 [EN]This paper is intended to identify in Puccini’s opera La Bohème, the sources, devices and literary motifs used by the Bohemian authors writing in Madrid at the end of the 19th century. It will focus on such aspects as the stereotypes of the Bohemian world; the nature of the Bohemian, his traits, his struggles, his aspirations and the setting of his actions.; [ES]El objeto de este trabajo es señalar y reconocer en la ópera La Bohème del maestro Puccini las fuentes, los recursos y los motivos literarios que emplearan los autores bohemios del Madrid de finales del XIX. Cuál es el imaginario del mundo de la bohemia, quién es el bohemio y cómo es, qué representa y por qué lucha, cuáles son sus aspiraciones, cuáles son sus espacios de reunión. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128044 [EN]Using a qualitative research methodology that includes the application of the most relevant theoretical proposals to the narrative, and the comparative and specific analysis of the literary corpus, this study aims at analysing the functions of medievalism and the representation of the Middle Ages in Valter Hugo Mãe’s O remorso de Baltazar Serapião (2006). Highlighting the central theme of the novel –the representation of women– this article presents some considerations about the use of medieval models as a comparative/critical confrontation strategy between the time projected in the story and the present.; [ES]A través de una metodología cualitativa que incluye la aplicación de las propuestas teóricas más relevantes a la narrativa y el análisis comparativo y específico del corpus literario, este estudio tiene como objetivo analizar las funciones del medievalismo y la representación de la Edad Media en la obra O remorso de Baltazar Serapião (2006) de Valter Hugo Mãe. Destacando el tema central de la novela –la representación de las mujeres– este artículo presenta algunas consideraciones sobre el uso de modelos medievales como estrategia de confrontación comparativa/crítica entre el tiempo proyectado en la novela y la actualidad. 2015-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/128043 [EN]The Hispano-American Narrative of the nineties inaugurates a new paradigm in which the notion of homeland is exceded as the space determining the identity and as the unique place for the writer to write from. The writers born from the sixties on, built up their fiction from global logic, negating their belonging to the only cultural tradition. This essay analyses how Andrés Neuman, an Hispano-Argentinian writer, elaborates in his first novel Bariloche –as in his whole own narrative– a spatiality which is a reflection of the way contemporaneity dynamics affect individual identity.; [ES]La narrativa hispanoamericana de los años noventa inaugura un nuevo paradigma en el que se supera la noción de patria como espacio determinante de la identidad y como plataforma desde la que desempeñar el ejercicio de la escritura. Los autores nacidos a partir de los años sesenta construyen sus ficciones desde una lógica ahora global, negando su adscripción a una única tradición cultural. Este trabajo analiza el modo en el que Andrés Neuman, escritor hispanoargentino, elabora en su primera novela, Bariloche –así como en toda su narrativa–, una espacialidad que, reflejo del modo en el que los procesos de la contemporaneidad inciden en la configuración identitaria del sujeto, pone voz a su propia condición fronteriza. 2015-12-01T00:00:00Z