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<title>Disputatio, Vol.2, n.3</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/123942</link>
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<pubDate>Thu, 23 Apr 2026 18:21:12 GMT</pubDate>
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<title>Tabla de Contenidos</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127761</link>
<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>Nota Editorial</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127760</link>
<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>Arthur Danto y las falacias de las teorías del arte</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127758</link>
<description>[ES] Este escrito hace un repaso crítico sobre algunos de los temas centrales tratados por el filósofo y crítico de arte Arthur C. Danto a lo largo de su carrera, con un énfasis especial en su famoso ensayo El mundo del arte, presentado aquí en conjunción con el presente escrito, y analiza las razones por las cuales la principal contribución teórica de Danto, su Teoría Institucional del Arte, es una representación deficiente de los problemas inherentes al mundo del arte. Está dividido en dos partes: la primera se centra en la idea de la imitación como esencia del arte, y el concepto de «mundo del arte», y la segunda en el papel de la teoría como explicación final del arte, de acuerdo a Danto. [EN] This paper makes a critical overview of some of the central issues addressed by the philosopher and art critic Arthur Danto throughout his career, with a special emphasis on his famous essay The Art World, presented here in conjunction with this paper, and analyzes the reasons why the main theoretical contribution of Danto, its Institutional Theory of Art, is a flawed representation of the problems inherent to the art world. It is divided in two parts: the first one is centered on the idea of imitation as essence of art, and the concept of «world of art», and the second one in the role of theory as a final explanation of art, according to Danto.
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<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>Sobre la definición semántica de consecuencia lógica</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127511</link>
<description>[ES] La teoría de modelos parte generalmente de la definición de consecuencia lógica ofrecida por Tarski en 1936. John Etchemendy (1990) asevera que esta definición contiene una falacia si se le toma como definición genuina de este concepto. Esta aseveración ha desatado una polémica interesante. El presente ensayo resume los puntos principales en discusión y sugiere en su conclusión que el rechazo de la propuesta de Etchemendy se basa en un malentendido de la intención de su crítica, cuyo objeto no es, propiamente dicho, la definición de Tarski, sino que ésta ofrece un fundamento insuficiente para la teoría de modelos. [EN] Model Theory generally assumes the definition of logical consequence proffered by Tarski in 1936. John Etchemendy (1990) suggests that Tarski’s definition contains a fallacy, from which an interesting controversy ensued about the definition and its meaning. The main points in discussion are summarized and it is suggested that the controversy is based on a misunderstanding of the intentions of Etchemendy’s criticism: the target is not so much Tarski’s definition, but that it offers an insufficient foundation for Model Theory.
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<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>Portada</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127434</link>
<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>¿Una creencia verdadera justificada es conocimiento?</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127431</link>
<description>[ES] En este breve trabajo, se presenta una edición bilingüe de Is Justified True Belief Knowledge? (1963), de Edmund L. Gettier, donde se presentan contraejemplos a la definición de «conocimiento» como «creencia verdadera justificada». [ES] In this brief text, a bilingual edition of Is Justified True Belief Knowledge?, (1963) by Edmund L. Gettier, some counterexamples are presented to the definition of «knowledge» as «justified true belief».
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<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>El mundo del arte</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127353</link>
<description>[ES] Este famoso ensayo de Arthur Danto, que se presenta aquí traducido al español, fue el primer desarrollo de su concepto de «mundo del arte» como un marco contextual que da sentido, por medio de sus usos teóricos-lingüísticos, a toda forma de arte reconocible en el mundo. Este concepto tendría una influencia enorme en todo el mundo, y fue la base de todo el pensamiento posterior de Danto acerca del arte, y su principal herramienta filosófica para vender en todas partes la idea de que las obras de Andy Warhol no sólo eran legítimas obras de arte, sino incluso, obras importantes de arte.; [EN] This famous essay by Arthur Danto, presented here entirely translated into Spanish, was the first development of his concept of “art world” as a contextual framework that gives meaning, through its theoretical-linguistic uses, to all forms of recognizable art in the world. This concept would have a huge influence around the world, and was the basis of all subsequent Danto’s thought about art, and his main philosophical tool to sell everywhere the idea that the works of Andy Warhol were not only legitimate works of art, but even important works of art.
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<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>The Ontology of the Musical Work</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127352</link>
<description>[ES] Confronta ciertos enigmas surgidos en torno a la naturaleza e identidad de la obra musical, y rechaza estos enigmas por irreales: o bien ellos conciernen a la obra musical en sí misma, en cuyo caso son enigmas acerca del estatus metafísico de un objeto intencional, y por lo tanto susceptibles a una solución arbitraria, o bien ellos conciernen a los sonidos con los que la obra es escuchada, en cuyo caso simplemente se trata de casos especiales de los problemas concernientes a la naturaleza e identidad de los eventos.; [EN] Confronts certain puzzles raised about the nature and identity of the musical work, and dismisses these puzzles as unreal: either they concern the musical work itself, in which case they are puzzles about the metaphysical status of an intentional object, and therefore susceptible to an arbitrary solution, or they concern the sounds in which the work is heard, in which case they are simply special cases of the problems concerning the nature and identity of events.
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<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>¿Puede la música expresar lo trágico?</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127351</link>
<description>[ES] Este trabajo parte de la pregunta sobre si el arte musical es capaz de expresar realmente el sentimiento trágico, e intenta clarificar la relación que existe (si existe) entre el concepto de lo trágico y el lenguaje de la música. En concreto, se trata de reconstruir la historia de esta relación empezando por sus raíces, hundidas en la tragedia griega, para llegar a sus más cercanas expresiones en el siglo XX. Se pone el acento en el valor trágico del propio contenido musical, destacando con atención, en el caso del melodrama, la relación que surge entre una emoción expresada en palabras y aquella que nace de la música misma, así como la contradicción aparente entre la belleza de la armonía de la música polifónica con el sentimiento de lo verdaderamente trágico.; [EN] This writing raises the question if the musical art is able to really express the feeling of the tragic, and tries to clarify the relation that exist (if it exists) between the concept of the tragic and the language of music. In particular, it aims to reconstruct the history of this relation beginning by its roots, sunk in Greek tragedy, to arrive at its nearer expressions in the XX century. The accent is on the tragic value of the musical content itself, emphasizing in particular, in the case of the melodrama, the relation that arise between an emotion expressed in words and that that is born of music itself, as well as the apparent contradiction between the beauty of the harmony of polyphonic music and the feeling of the truly tragic.
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<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>El Dios de los filósofos</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127350</link>
<description>[ES] Esta es la transcripción directa de una conferencia en el Seminario Conciliar de la Diócesis de Querétaro. Aquí se analiza la relación entre razón y mito a lo largo de la historia de la filosofía, y el papel que juega en el mundo secular contemporáneo la filosofía ante las creencias religiosas.; [EN] This is the direct transcription of a lecture at the Theological Seminary of the Diocese of Queretaro.. This paper analyzes the relationship between reason and myth throughout the history of Philosophy, and the role that Philosophy plays in the contemporary secular world when faced with religious beliefs.
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<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>La ética como imprescindible ficción antropológica</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127349</link>
<description>[ES] Hablar de ética, como de cualquier otra cosa, es tratar de la vida humana desde una mirada obviamente finita y eso aconseja cierta humildad en el tono y asumir el carácter provisional de las afirmaciones. Se trata de un discurso contingente, aunque no se reconozca, como la propia peripecia atribulada de los hombres, donde las mayúsculas y los absolutos son inadecuados porque menosprecian la menuda realidad de los hechos y conducen al choque sectario.
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<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>El sí y la persona: Diversas perspectivas para un sujeto poliédrico</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127348</link>
<description>[ES] En este artículo se ofrece una introducción a los conceptos de sí y de persona, trazando las líneas que los definen en el contexto filosófico contemporáneo.&#13;
El enfoque principal concierne a las declinaciones de ambos conceptos en la vertiente fenomenológica más reciente y en la perspectiva neurocientífica de la mente encarnada, así como se dará atención a la posición escéptica defendida por varios filósofos y neurocientíficos.&#13;
En este sentido, un papel central tendrá la perspectiva de Shaun Gallagher y Dan Zahavi, cuyas ideas están estrechamente relacionadas con el pensamiento de Maurice Merleau-Ponty, así como la perspectiva de Vittorio Gallese y Corrado Sinigaglia, cuyo enfoque en el marco de la mente encarnada manifiesta evidentes deudas culturales hacia la fenomenología francesa, centrándose luego en las potencialidades teóricas ofrecidas por el mecanismo de los neurones espejo. Finalmente, habrá un párrafo dedicado a la propuesta de Antonio Damasio por un sí inmunológicamente definido y otro dedicado al sí emocional de que habla el neurocientifico A. D. Craig.&#13;
El objetivo de este artículo es, por ende, ofrecer al lector una introducción al amplio abanico de propuestas teóricas elaboradas recientemente a propósito de los conceptos de sí y persona, marcando el carácter poliédrico de su naturaleza.; [EN] This article offers an introduction to the concepts of self and person, drawing the lines defining them in the contemporary philosophical context. The main focus concerns the declension of both those concepts in the most recent phenomenological trend and in the embodied mind perspective in neuroscience, paying also attention to the sceptical position which many philosophers and neuroscientists argued for. In this sense, it will have a central role the perspective of Shaun Gallagher and Dan Zahavi, whose ideas are tightly linked with the thought of Maurice Merleau-Ponty, like the perspective of Vittorio Gallese and Corrado Sinigaglia, whose focus in the context of the embodied mind shows the evident cultural debts it owes to French phenomenology, looking, then, at the theoretical potentialities offered by the mirror neurons mechanism. Finally, there will be a paragraph dedicated to the proposal for an immunologically defined self, argued by Antonio Damasio and another one dedicated to the emotional self, described by the neuroscientist A. D. Craig. The aim of this article is, therefore, to offer to the reader an introduction to the wide range of the contemporary theoretical proposals concerning the concepts of self and person, marking their multifaceted nature.
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<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>El sentido epicúreo de la amistad en Goethe</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/127347</link>
<description>[ES] La amistad en Epicuro es procurada por la sabiduría. Además la amistad propicia la felicidad. La «sabiduría», un bien inmortal, conduce al hombre a buscar la «amistad», uno mortal. La sabiduría es un bien inmortal, y por tanto de dioses. Mas, si los dioses no intervienen en el curso del mundo, ¿qué sentido tienen para los epicúreos? La emulación. La divinidad es un modelo a imitar. Por la meditación se puede vivir como un dios entre humanos no sufriendo turbación ni despierto ni en sueños.&#13;
Con todo la amistad entraña peligros, aun eligiéndola por el placer, soportamos los mayores males por los amigos. Mas estos riesgos merecen la pena correrse, pues los perjuicios posibles, son menos indeseables que la ausencia de amistad.&#13;
Goethe coincide con los epicúreos en la importancia que confieren a la experiencia del momento. Goethe también sitúa la amistad junto a la sabiduría y la felicidad, pero sólo aceptaba la amistad si intensificaba la sensación de vida, si los momentos que generaba eran razonables y felices. Conforme a ello se tratan sus relaciones con Lenz, Schiller, Charlotte von Stein y Christiane Vulpius, ejemplificadas en personajes de ficción como Mignon y Mefistófeles.; [EN] Friendship according to Epicurus is procured by wisdom. Furthermore friendship makes happiness possible. Wisdom, an inmortal good, leads the man to seek for friendship, a mortal good. As an inmortal virtue, Wisdom is an attribute of the Gods. But if Gods have no role in world´s leading, what a sense have them for the Epicureans? The sense of Emulation. Divinity is a role model. Through meditation is possible to live like a God among humans, suffering no restlessness neither awake nor in dreams. Yet friendship involves risks. Even choosing it for the pleasure, we endure the greatest evils on account of friends. But these risks are worthy, because the potential damages are less undesirable than no friendship. Goethe agrees with the Epicureans in the importance they attach to the experience of the moment. Goethe situates friendship between wisdom and happiness, but he only approves friendship if it intensifies the feeling of life, if the moments procured by it are reasonable and happy. Accordingly this article shows Goethe´s relationships with Lenz, Schiller, Charlotte von Stein and Christiane Vulpius, exemplified in fiction-characters like Mignon or Mephistopheles.
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<pubDate>Tue, 01 Jan 2013 00:00:00 GMT</pubDate>
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