http://hdl.handle.net/10366/125022 Tue, 21 Apr 2026 19:09:50 GMT 2026-04-21T19:09:50Z http://hdl.handle.net/10366/125079 Wed, 01 Jan 2014 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/125079 2014-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/125078 [ES] Esta miniserie sobre el médico de Benevento Giuseppe Moscati, poco conocido en Latinoamérica, aunque sencilla desde un punto de vista fílmico, puede resultar altamente aleccionadora para los estudiantes en lo que hace a su ineludible adquisición de valores clave para la práctica médica. Más aún, en el contexto de la sociedad postmoderna y tecnológica que parece haberlos extraviado o perdido. Desarrollado entre su graduación en 1903 y su fallecimiento en 1927, el filme, prescindiendo de las creencias religiosas y del futuro profesional proyectado por los cursantes de la carrera médica, plantea melodramáticamente un conmovedor contraste de comportamientos entrelazando acontecimientos reales y ficcionales. Tal contraste puede que conduzca a los espectadores a mejorar sus vidas profesional y cotidiana con principios que, a la vez, redunden en la superación de la sociedad toda. [EN] This miniseries treating on the Benevento’s physician Giuseppe Moscati, barely known in Latin America, though simple from a screen standpoint, may become highly enlightening for students in relation with their unavoidable acquisition of key values for medical practice. Moreover, in the context of a postmodern and technologic society seeming having misplaced or lost those values. Going by from his graduation during 1903 to his death, occurred in 1927, the film, exceeding religious beliefs and the professional future conceived by medical students, melodramatically sets out a touching behavioral contrast through the mixture of real and fictional events. Thus, the prepared spectator may decide to face his/her professional and quotidian life with principles which, in the end, may result improving for the whole society. Wed, 01 Jan 2014 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/125078 2014-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/125077 [ES] Se plantea la utilidad de la película Madame Bovary (1991) de Claude Chabrol para discutir conceptos de medicina, historia de la medicina y posicionamiento profesional. La originalidad de este artículo está en que aborda la utilidad del cine en la enseñanza de la homeopatía. Muestra también que el cine puede atraer al médico o al estudiante en dirección a la literatura. [EN] This paper uses the film Madame Bovary (1991) by Claude Chabrol to discuss concepts of medicine, history of medicine and professional positioning. The originality of this article is to show the usefulness of movie in teaching homeopathy. It also shows that cinema can attract the physician or student towards literature. Wed, 01 Jan 2014 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/125077 2014-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/125076 [ES] Lejos de ella/ / Away From Her (2006) es una historia de amor, el amor al prójimo y el amor propio, donde se reflejan los aspectos más relevantes de la enfermedad de Alzheimer. Es una película triste y dolorosa que pone de manifiesto la realidad de la condición humana. La enfermedad de Alzheimer es un tema que ha sido tratado de forma recurrente en el cine (películas comerciales, documentales, cortometrajes, etc.). Es tal el interés que esta enfermedad ha tenido en el séptimo arte que, partiendo de estas cintas, se han escrito numerosos artículos en muchas revistas, blogs, páginas web, etc. El objetivo de este artículo es hacer un análisis de los personajes de Lejos de ella/ Away From Her (2006) para aproximar al lector a las consecuencias afectivas y socio familiares que tiene la enfermedad. [EN] Away From Her (2006) tells a story about love and self-esteem, in which the most relevant aspects of Alzheimer disease are reflected. It is a sad and afflictive picture that highlights the reality of human condition. Alzheimer disease is a topic that has been recursively approached by the film industry (movies, documentaries, short films, etc.). Such is the interest that this disease has aroused to the seventh art that, startin from these reels, a lot of papers have been written in magazines, blog, web pages… The aim of this article is to analyse Away From Her’s characters to bring the reader into the emotional, social and family consequences that the disease has. Wed, 01 Jan 2014 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/125076 2014-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/125075 [ES] La posibilidad de la clonación humana se ha convertido en una preocupación social tras la aparición de la oveja Dolly en 1997. Los avances de la genética molecular y de las técnicas de reproducción en los últimos treinta años han planteado una situación que parecía muy lejana tras la clonación de ranas en 1952. La visión cinematográfica de la clonación humana ha oscilado desde el terror de La invasión de los ladrones de cuerpos (1956) a la comicidad de El dormilón (1973). En los últimos años diversas películas, utilizando una aproximación científica más creíble, han analizado negativamente lo que ocurriría si fuera posible. Como para gran parte de la población la única información sobre temas científicos proviene de los medios de comunicación y las películas comerciales, tiene interés su análisis y el de su contexto histórico- científico para valorar el conocimiento de tales temas. Para ilustrarlo se ha escogido Los niños del Brasil (1978) y GATTACA (1997). Ambas películas permiten la exposición de las posibles consecuencias de la clonación humana en un caso particular o como un instrumento socialmente aceptado. Asimismo, plantean el elemento crítico de si la identidad del individuo es consecuencia de un determinismo biológico, social o ambos. [EN] The possibility of human cloning has been a worrisome subject since the birth of the sheep Dolly in 1997. The advances in molecular genetics and the assisted reproduction techniques in the last thirty years have shown its feasibility that seemed remote after the frog cloning in 1952. The cinematographic view has ranged from the terror like Invasion of the body snatchers (1956) to the humor of Sleeper (1973). However, in the last years several films have used a more scientific approach to show negatively what will happen if it was finally possible to clone humans. As for the majority of people, communication media and popular movies are the only way to obtain information about scientific issues, we consider that the analysis of films and of its historical and scientific context is of interest to know better the social understanding of these facts. We have chosen The Boys from Brazil (1978) and GATTACA (1997) to perform such analysis. Both movies allow the interpretation of the possible consequences of human cloning in a particular situation or as a socially accepted tool. In addition, the films permit to analyze the critical issue of how human identity is built, from biological, social determinism or both. Wed, 01 Jan 2014 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/125075 2014-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/125074 Wed, 01 Jan 2014 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/125074 2014-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/125073 Wed, 01 Jan 2014 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/125073 2014-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/125072 Wed, 01 Jan 2014 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/125072 2014-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/125071 Wed, 01 Jan 2014 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/125071 2014-01-01T00:00:00Z