http://hdl.handle.net/10366/153492 Sun, 26 Apr 2026 13:28:20 GMT 2026-04-26T13:28:20Z http://hdl.handle.net/10366/166819 [ES] El proyecto patrimonial Música acallada de la Universidad de Salamanca, forma parte de un proyecto más ambicioso que combina los tres pilares del plan estratégico que ofrecen las subvenciones destinadas a la financiación de proyectos: en primer lugar, la investigación en Patrimonio Cultural inédito; en segundo lugar, la conservación de parte de dicho patrimonio, gracias a la transcripción del repertorio y a su estudio para su interpretación; y, finalmente, una estrategia de generar economía para que este proyecto revierta a través de los conciertos de repertorio musical inédito con los instrumentos históricos restaurados que se prevén en el Edificio del Patio de Escuelas Mayores y del Real Colegio de Nobles Irlandeses Fonseca. En este aspecto compartimos plenamente que las políticas de planificación, intervención y gestión del patrimonio cultural que conservamos en la Universidad de Salamanca deben plantearse desde el punto de vista de la sostenibilidad económica y de la eficiencia técnica. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/166819 2025-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/166818 [ES] El proyecto Estrategia Usal30 comparte la filosofía de que la transferencia del conocimiento en las universidades es un valor transversal conectado con aspectos sociales, económicos y culturales; y que la transmisión de experiencia, aprendizaje y habilidades entre la comunidad académica y la no académica, genera proyectos transversales y resultados enriquecedores y útiles para la sociedad en su con-junto. Por eso, es un ejemplo de aplicación práctica del conocimiento y la tecnología generada en la Universidad de Salamanca hacia el mercado y la sociedad, buscando establecer colaboraciones con empresas y organizaciones públicas y privadas, con los objetivos de desarrollar, implementar o explotar avances humanistas y científicos, promocionar y divulgar la cultura científica y fomentar las vocaciones científicas e investigadoras, enfocándose en lograr un impacto tangible en el desarrollo económico, cultural y/o social. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/166818 2025-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/166817 [ES] Gracias a la oferta de prácticas curriculares y extracurriculares al alumnado de grado y posgrado de la Universidad de Salamanca desde el nuevo Vicerrectorado de Cultura, Patrimonio, Sostenibilidad y Desarrollo entre Campus, se ha podido emprender una primera fase de puesta al día del inventario de instrumentos que posee nuestra Universidad. A pesar del poco tiempo que lleva en marcha esta iniciativa, se han podido recuperar, restaurar y dinamizar dos instrumentos de tecla, que ya están al uso de la comunidad universitaria. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/166817 2025-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/164185 Investigación detallada sobre cómo se ha convertido en patrimonio el paisaje urbano de la histórica villa de Noia, cuyo casco antiguo data del siglo XII. El estudio de caso se centra en la aplicación práctica del proyecto de protección del casco histórico en el P.E.R.I., explorando las oportunidades de desarrollo social y cultural que surgen de la conservación y valorización del patrimonio. El enfoque del libro es amplio y recoge las opiniones de diversos actores sociales, incluyendo vecinos, políticos, técnicos y expertos, sobre la interpretación de la historia compartida y las expectativas futuras para la ciudad vieja. Fri, 01 Jan 2010 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/164185 2010-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/164184 Apresenta-se uma extensa investigação sobre as casas sagradas de Timor-Leste, um dos principais recursos patrimoniais do país, na medida em que são a expressão material da mundividência timorense, incluindo o grupo familiar que representam, e constituem o elemento substancial do culto tradicional dos antepassados, enquanto cenário privilegiado das praxes e cerimónias rituais. Condensam também, no espaço da sua estrutura arquitetónica, a compreensão timorense do mundo, os valores sociais que presidem à vida comunitária e a ordenação cultural da realidade. Fri, 01 Jan 2010 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/164184 2010-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/164183 Este libro presenta una investigación original que analiza en profundidad el proceso de patrimonialización del paisaje urbano en la histórica y emblemática villa de Noia (A Coruña), cuyo casco histórico data del siglo XII. Es un trabajo eminentemente aplicado que junto a las incidencias del diseño y aplicación del proyecto de protección del casco histórico en el P.E.R.I., estudia las posibilidades de desarrollo social y cultural. que ofrecen las dinámicas de conservación y revalorización del patrimonio en un casco antiguo. El libro se articula a partir de un enfoque polisémico y multivocal de las reflexiones de todos los actores sociales, en particular de los vecinos, además de políticos, técnicos y expertos, sobre la interpretación de la historia compartida y las aspiraciones futuras para la vida de la ciudad vieja. Es un excelente estudio de caso, que permite analizar procesos análogos. Sun, 01 Jan 2006 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/164183 2006-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/163575 Natalie Curtis Burlin (1875-1921) fue una de las primeras investigadoras en grabar y transcribir músicas nativo-americanas y afroamericanas. Se convirtió en referente de la investigación de las culturas musicales locales antes de ser olvidada por la historia. A partir del estudio de las configuraciones del poder, las culturas silenciadas y las afinidades electivas analizamos a través de su figura las condiciones materiales y simbólicas de la producción de conocimiento y el prestigio académico. Natalie Curtis representa la omisión de las mujeres por su condición de género y su ausencia de los mecanismos de poder académicos. Mon, 01 Jan 2024 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/163575 2024-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/161489 Desde 1916, en las aulas de la Universidad de Columbia se habla, se canta y se baila repertorio musical español de tradición oral, gracias a la iniciativa de Federico de Onís. La difusión cultural que se emprendió desde la Casa de las Españas contó con el papel invisible de muchas intelectuales españolas, vinculadas al Instituto Escuela y al Lyceum Club Femenino, que, invitadas por Onís, protagonizaron veladas musicales y conferencias semanal y trimestralmente. Durante el periodo de entreguerras estadounidense las actividades de organización y coordinación de estas docentes e investigadoras sobre Patrimonio Inmaterial realizadas en la Casa de las Españas, en los colleges femeninos de las Seven Sisters y en los cursos de verano de Middlebury College han quedado relegadas a un blind side, por eso presentamos en este artículo la labor desconocida en este aspecto tan esencial para la labor de difusión del repertorio español de tradición oral Sun, 01 Dec 2024 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/161489 2024-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/159289 Estudio longitudinal realizado a una muestra de integrantes de agrupaciones corales para analizar los beneficios de la práctica coral en relación con la inteligencia emocional, ansiedad y depresión. Mon, 01 Jan 2018 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/159289 2018-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/159285 Notas al programa. Concierto homenaje a Arvo Pärt. Kremerata Baltica 58 Semana de Música Religiosa de Cuenca Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/159285 2019-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/159284 En el archivo musical de la catedral de Jaca se localiza un importante número de composiciones pertenecientes a músicos ajenos a la capilla de la seo altoaragonesa, consecuencia de una intensa importación de repertorio producida durante el siglo XVII y, en mayor medida, en las primeras décadas del siglo XVIII. La recepción de estos materiales estuvo favorecida por las conexiones institucionales entre sedes musicales y, en un alto porcentaje de casos, por los vínculos personales establecidos entre músicos que desarrollaban su actividad profesional en diferentes capillas musicales. Wed, 01 Jan 2020 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/159284 2020-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/159256 Mientras los europeos publicaban sus revolucionarias proclamas de vanguardia, la gran ruptura poético-musical se produjo en Estados Unidos en torno a la obra de Charles Ives. Mon, 01 Jan 2024 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/159256 2024-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/159252 La consideración teórica de la castración con fines musicales apenas ha recibido atención hasta ahora. En general, se afirma que los países cristianos condenaron dicha práctica desde que se empezó a extender en el siglo XVI, aunque al mismo tiempo las instituciones eclesiásticas y civiles no dejaran de contratar a cantantes castrados durante cuatro siglos. Los argumentos en contra de la castración de cantantes aparecen en la obra de teólogos como Francisco Farfán, Fabio Incarnato, Alonso de Vega, Pedro de Ledesma, Juan Machado de Chaves, Théophile Raynaud, Antonio Diana, Enrique de Villalobos y Martín de Torrecilla, entre muchos otros, hoy prácticamente desconocidos. Pero también existieron eminentes teólogos que defendieron la legitimidad de dicha práctica, como Miguel Bartolomé Salón, Gregorio Sayro, Juan Gil Trullench, Zaccaria Pasqualigo y Tommaso Tamburini. En este artículo abordamos el contexto filosófico, teológico, médico y jurídico en que surgió este debate, prestando especial atención a la defensa realizada por el jurista napolitano Giulio Capone, motivada por el escándalo de un caso real ocurrido en Nápoles en 1670, cuando se intentó negar una canonjía a un cantante llamado Ottavio Gaudioso por su condición de castrado. Este contexto resulta esencial no solo para comprender una práctica musical que pervivió durante cuatro siglos en los territorios cristianos, sino también para profundizar en nuestra idea del cuerpo, la sexualidad, el matrimonio, el éxito social y la vida religiosa. Sat, 01 Jan 2022 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/159252 2022-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/159251 Sat, 01 Jan 2022 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/159251 2022-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/158868 Entre la segunda mitad del siglo XIX y la primera mitad del XX en España se desarrollaron distintas iniciativas de compilación músico-popular. En el estudio contemporáneo de la Etnomusicología ponemos de manifiesto muchos de los problemas metodológicos y epistemológicos de tales prácticas como la ausencia de sistematización, la falta de información sobre los contextos de la recopilación, su interés comercial, las alteraciones de las fuentes orales a través de armonizaciones y tratamientos musicales. Igualmente es necesario abordar en el aula el componente político subyacente explícita o implícitamente, ya sea de corte nacionalista español o regionalista, que se expresaba en distintos los tópicos identitarios Sat, 01 Jun 2024 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/158868 2024-06-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/158867 Esta investigación analiza los usos y representaciones del Patrimonio Cultural de la UNESCO en el territorio de Gales (Reino Unido). La variedad de bienes musealizados permite examinar la combinación de historia, tradición e identidad condensada en la herencia galesa desde diferentes perspectivas. Sat, 01 Jun 2024 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/158867 2024-06-01T00:00:00Z