http://hdl.handle.net/10366/156851 Mon, 04 May 2026 18:06:12 GMT 2026-05-04T18:06:12Z http://hdl.handle.net/10366/170890 [ES] El artículo recoge la actividad destacada en la narrativa española correspondiente al año 2025 como parte de los contenidos del anuario de la revista Ínsula. Wed, 01 Apr 2026 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/170890 2026-04-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/170685 [ES] Este capítulo analiza la configuración de Twitter (actualmente X) como uno de los principales núcleos de la "conversación en marcha" en la web 2.0. El autor explora la paradoja fundamental de esta plataforma: aunque los usuarios la perciben y utilizan como un espacio de comunicación inmediata, efímera y casi oral, la realidad técnica es que cada interacción se convierte en un registro escrito, indexable y permanente en una base de datos. El estudio se estructura en torno a tres ejes clave. En primer lugar, se examina la hibridación entre oralidad y escritura, donde el uso de etiquetas (hashtags), hilos y respuestas rápidas simula la dinámica de una plaza pública o una tertulia. En segundo lugar, se aborda la construcción de la identidad digital a través de la marca personal y el análisis de perfiles institucionales o literarios (como el caso de la RAE o el uso de figuras como Borges), destacando cómo el "yo digital" se fragmenta y se socializa. Finalmente, se introduce el concepto de panóptico digital (referenciando a Bentham y Foucault), advirtiendo que la "ilusión de fugacidad" del usuario choca con la capacidad del sistema para archivar y recuperar cualquier mensaje del pasado. En conclusión, el capítulo demuestra que Twitter no es solo una herramienta tecnológica, sino un artefacto cultural donde la palabra escrita adquiere una dimensión performativa y comunitaria. Esto transforma la comunicación pública en un flujo constante que, pese a su apariencia inasible, queda fijado para la historia digital por el componente benthamiano del sistema. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/170685 2025-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/170682 Este artículo analiza el papel del blog como dispositivo técnico, cultural y literario en la reconfiguración del canon y de las prácticas de escritura contemporáneas. Adoptando una voz de pretensión autobiográfica —la de un blog autoconsciente—, el texto traza una genealogía de la blogosfera desde sus orígenes hasta su progresiva hibridación con otros formatos digitales, subrayando cómo sus rasgos técnicos (orden cronológico inverso, hipertextualidad, comentarios, gestión de la identidad) han condicionado tanto las formas de autoría como los modos de lectura. El texto examina la transición del scriptorium tradicional al “scriptorium de silicio”, en el que el autor no solo escribe, sino que programa su discurso mediante interfaces, CMS y metáforas heredadas de la informática gráfica. Se presta especial atención a la blogoficción como fenómeno estético diferenciado, caracterizado por la sustitución del autor empírico por un avatar y por una estrategia de verosimilitud extrema basada en la simulación de diarios personales en tiempo real. A partir de casos paradigmáticos de la blogosfera hispana, se analizan las dinámicas de participación lectora y la emergencia de comunidades de “lectoautores”, así como los procesos de transmedialización hacia el libro impreso y otros formatos audiovisuales, con las consiguientes pérdidas y ganancias semióticas. Finalmente, el texto problematiza la noción de canon en el ámbito digital, proponiendo entenderlo como un sistema rizomático, comunitario y sujeto a una doble obsolescencia —técnica y estética—. Frente a la persistente condescendencia de la crítica institucional, se defiende la necesidad de políticas activas de preservación de las literaturas digitales y se plantea el desafío contemporáneo que supone la automatización algorítmica de la escritura para la noción misma de literatura. Sun, 01 Feb 2026 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/170682 2026-02-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/169344 Como constructo biopolítico, erigido frente a la idea de orden, de normatividad social, política, económica, jurídica, etc., el motivo del monstruo navega hacia la exaltación de la diferencia a la que no cesa de apelar. No obstante, se transforma en función de la cultura que le haya dado vida, hecho este último que nos lleva a hablar de las «nuevas acotaciones de la anomalía». Así, enmarcados en las literaturas y culturas del ámbito hispánico, los monstruos se revelan como figuras de resistencia, cuyo carácter asistémico oscila entre las doce contribuciones que forman parte de este volumen; investigaciones que muestran cómo estas figuras ponen en jaque nuestras certezas sobre el mundo conocido, actualizándose tanto en el ámbito realista como en el insólito. De este modo, sumándose a los estudios latinoamericanos y españoles realizados sobre dicho motivo, el presente volumen coordinado insiste en su vigencia, en su constante retorno, amén de las ansiedades epocales individuales y colectivas que se manifiestan en él, infinitamente resignificadas. Fri, 23 Jan 2026 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/169344 2026-01-23T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/168753 Este trabajo pretende una revisión de la obra del escritor catalán Rubén Martín Giráldez como ejemplo de subversión de la novela mediante diversas estrategias narrativas que confrontan el estatuto del género a partir de una pretendida descomposición de sus elementos definitorios. Mon, 01 Dec 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/168753 2025-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/168502 En el año 2009 se distribuye en línea La casa de Bernarda Alba zombi, una intervención sobre el clásico lorquiano utilizando el mash-up para sumar el elemento fantástico del zombi. A diferencia de otros mash-ups aparecidos paralelamente y desde entonces, esta obra propone un análisis crítico de la intervención y un profundo enfoque metaficcional para defender con sus paratextos la legitimidad zombi. Mon, 01 Dec 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/168502 2025-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/167327 El presente artículo aborda el peso de los generadores textuales primigenios orientados a microtextos para la construcción e impulso de las inteligencias artificiales generativas proponiendo el valor literario de estas propuestas como un factor diferencial. Para ello, se centra en el aforismo como microgénero de referencia y, particularmente, en la obra La increíble máquina aforística de Ginés S. Cutillas por su relación con las propuestas oulipianas y patafísicas para convertir la generación de textos aforísticos sin sentido en un resultado válido que condiciona la recepción que se hace de estos, frente a las expectativas del usuario ante una inteligencia artificial contemporánea que genere textos. Wed, 01 Oct 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/167327 2025-10-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/166932 Reseña del libro 'Pron vs Prompt' publicado por la editorial Delirio en el año 2025. Mon, 01 Sep 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/166932 2025-09-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/166931 El artículo examina críticamente el auge de la inteligencia artificial generativa en el contexto del capitaloceno, subrayando sus efectos sobre la creatividad, el trabajo cultural y la mercadotecnia. En este se denuncia la banalización artística y laboral promovida por modelos de lenguaje y sistemas de generación visual, caracterizados por producir resultados mediocres, alucinaciones textuales y estéticas derivativas. Frente a la narrativa publicitaria que presenta la IA como autónoma o creativa, se argumenta que su verdadero valor radica en su potencial instrumental, aunque condicionado por intereses corporativos y lógicas extractivas. El artículo concluye señalando la amenaza de una cultura industrializada que despoja a la creación artística de su valor crítico y humano. Mon, 01 Sep 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/166931 2025-09-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/166921 Dossier coordinado por Daniel Escandell Montiel. Artículos de: Daniel Escandell, Eugenio Tisselli, Noemí Sabugal, Enrique Díaz Álvarez, Yaiza Berrocal Guevara y Vicente Luis Mora. Mon, 01 Sep 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/166921 2025-09-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/166532 Reseña de la novela 'Área protegida' de Edmundo Paz Soldán. Tue, 01 Jul 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/166532 2025-07-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/166493 Análisis de la novela LOS NOMBRES DE FELIZA (2025), del escritor colombiano Juan Gabriel Vásquez. Sun, 04 May 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/166493 2025-05-04T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/166487 Reseña de EL GRAN DANÉS, novela corta de la artista visual argentina Corina Bistritsky en forma de autoficción feminista, donde la figura del perro "compañero" adquiere un protagonismo esencial. Sun, 15 Jun 2025 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/166487 2025-06-15T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/165937 La obra de María de Zayas ofrece una visión penetrante y crítica de la violencia y el sufrimiento amoroso femenino en la sociedad barroca española. A través de sus obras, Zayas expone las múltiples facetas de la violencia, desde la física y la psicológica hasta la estructural y la emocional, mostrando cómo estas formas de violencia permeaban las relaciones humanas y las estructuras sociales de su época. Además, la autora desafía las normas patriarcales y cuestiona las estructuras de poder que perpetúan la violencia contra las mujeres, presentando a sus heroínas como mujeres de gran determinación y astucia que desafían activamente las injusticias a las que se enfrentan. A través de una mirada realista y compleja de las relaciones sentimentales, Zayas muestra las complejidades y contradicciones del amor en la sociedad barroca, cuestionando los estereotipos de género y la desigualdad en las relaciones amorosas. Sus heroínas barrocas se distancian del ideal romántico del amor para buscar su propio bienestar y empoderamiento, rompiendo con las convenciones sociales y los roles de género establecidos. Mon, 01 Jan 2024 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/165937 2024-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/165932 El acercamiento inicial a la poética de Gabriela Mistral suele estar influenciado por intereses identitarios, espirituales y amorosos. La obra de Mistral también presenta diferentes dimensiones de lo sagrado, incluyendo la maternidad como acercamiento terrenal al amor divino, la contemplación de la naturaleza como creación superior y la exaltación del sufrimiento carnal ante la realidad mortal. El conjunto de sonetos presentados explora la temática de la muerte desde una perspectiva sagrada, recurriendo a diferentes tópicos, estrategias y temas asociados con lo espiritual. Se observa un diálogo directo entre la poeta y lo divino, así como una búsqueda de consuelo y sentido en la confrontación con la finitud humana. Mon, 01 Jan 2024 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/165932 2024-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/164982 La investigación presente hace un recorrido por el amor idealizante de la novela corta del siglo XVII para focalizarse en la escritora María de Zayas con dos de sus obras más reconocidas: Novelas amorosas y ejemplares (1635) y Desengaños amorosos (1647). El análisis y la tipología de las diferentes violencias que sufrían los personajes femeninos—debido a la concepción del amor que imperaba—nos ofrecen una lectura de la cuestión de género durante la época áurea. Tue, 09 Jul 2024 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/10366/164982 2024-07-09T00:00:00Z