La construcción de modelos de género a través de la música española de tradición oral: Coros y danzas de la Sección Femenina en el primer franquismo (1939-1945)

Abstract

[ES]En esta tesis doctoral se aborda el papel de la Sección Femenina de Falange Española Tradicionalista y de las JONS como instrumento destinado al control y al encuadramiento de la mujer española durante el primer franquismo (1939-1945). Profundizando en el complejo y poliédrico entramado musical que esta organización articuló alrededor de las agrupaciones de Coros y Danzas, el objetivo de este trabajo consiste en analizar la configuración y transmisión de modelos de género a partir de su dimensión músicopopular. Metodológicamente asentada sobre fuentes documentales, bibliográficas, hemerográficas, legislativas y audiovisuales, en esta investigación se ha diseñado de manera específica un modelo analítico de carácter tridimensional, el cual ha sido aplicado sobre cuatro estudios de caso. La primera de sus categorías examina los procesos llevados a cabo para la estipulación y difusión de modelos identitarios a partir de la constitución de un repertorio específico. Estandarizado mediante iniciativas como la edición de cancioneros, se consolida a través de su utilización en las dinámicas de instrucción musical perfiladas por esta institución. Concretamente, la Falange femenina restringe las posibilidades musicales de la mujer española a campos como la música litúrgica, los himnos políticos y las canciones populares. Por su parte, la segunda categoría tiene que ver con el control ejercido sobre el ámbito performativo, transformando lo supuestamente tradicional en un espectáculo, fiscalizando la exhibición pública de su cuerpo en movimiento y circunscribiendo su agencia musical a un perfil eminentemente vocal y coreográfico. Por último, la tercera categoría se corresponde con la concreción de los ámbitos contextuales y programáticos en los que la performance de un corpus musical definido pudo tener lugar y ser institucionalmente tolerada: eventos litúrgicos, eventos políticos y festividades populares. Finalmente, este modelo tridimensional también ha sido utilizado para realizar un ejercicio comparativo entre las políticas músico-populares promovidas por el franquismo y por el Estado Novo durante un período tan convulso y particular como el ámbito temporal al que se circunscribe esta investigación. Constatando la existencia de paralelismos sistémicos y estructurales entre ambos regímenes, de objetivos musicales y extramusicales análogos, de plataformas y órganos con funciones y responsabilidades semejantes, la profundización en esta cuestión ha sido igualmente planteada desde una perspectiva de género.

[EN]This PhD dissertation addresses the role of the Sección Femenina de Falange Española Tradicionalista y de las JONS as an instrument designed for the control and organization of Spanish women during the primer franquismo (1939-1945). Delving into the complex and multifaceted musical structure that this organisation articulated around the groups of Choirs and Dances, the aim of this work is to analyse the configuration and transmission of gender models from its musical-popular dimension. Methodologically based on documentary, bibliographic, hemerographic, legislative and audiovisual sources, a threedimensional analytical model has been specifically developed in this research, which has been applied to four case studies. The first of its categories examines the processes carried out for the stipulation and dissemination of identity models based on the constitution of a specific repertoire. Standardised through initiatives such as the publication of songbooks, it is consolidated through its use in the dynamics of musical instruction outlined by this institution. Specifically, the Falange femenina restricts the musical possibilities of Spanish women to fields such as liturgical music, political hymns and popular songs. The second category is related to the control exercised over the performative sphere, transforming the supposedly traditional into a spectacle, controlling the public exhibition of her body in movement and circumscribing her musical agency to an eminently vocal and choreographic profile. Finally, the third category corresponds to the concretisation of the contextual and programmatic ambits in which the performance of a defined musical corpus could take place and be institutionally tolerated: liturgical events, political events and popular festivities. Finally, this three-dimensional model has also been used to carry out a comparative exercise between the musical-popular policies promoted by the Francoism and the Estado Novo during a period as convulsive and particular as the time frame to which this research is circumscribed. Noting the existence of systemic and structural parallels between the two regimes, of similar musical and extra-musical objectives, of platforms and bodies with similar functions and esponsibilities, the study of this question has also been approached from a gender perspective