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<title>Caracteres, mayo 2012, Vol.1, n.1</title>
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<updated>2026-05-07T22:28:54Z</updated>
<dc:date>2026-05-07T22:28:54Z</dc:date>
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<title>Bringing the Stories Home: Wafaa Bilal’s War on the Public Narrative of War</title>
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<name>Hicks, James</name>
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<id>http://hdl.handle.net/10366/124891</id>
<updated>2025-04-30T21:35:28Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[EN] The aim of the present article is to examine some artistic representations that persuade us to read the complexity of the narratives of war. To focus this issue, we will analyze Wafaa Bilal’s Domestic Tension exhibition, work which could be defined as a translation of war self-experience into an artistic frame. In this context Domestic Tension configures a space to examine the effects of war violence in modern societies. Under this perspective, art become more than a simple and empty representation of war, but further more the only possible response to human violence.&#13;
[ES] El objetivo de este artículo es examinar diversas representaciones artísticas que nos permitan leer la complejidad de las narrativas de la guerra. Para abordar esta cuestión analizaremos la muestra Domestic Tension de Waffa Bilal, que trabajo que puede ser descrito como la traslación de la propia experiencia de la guerra a un marco artístico. En este contexto, Domestic Tension configura un espacio que examina los efectos la violencia bélica en las sociedades modernas. Bajo esta perspectiva, el arte se convierte en algo más que una representación vacía de la guerra y, más aún, en la única posible respuesta a la violencia humana.
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Posibilidades abiertas por las nuevas tecnologías en el desarrollo de los cines africanos contemporáneos</title>
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<name>Leal Riesco, Beatriz</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:28Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[ES] Desde su nacimiento con la oleada de independencias que barrió el continente a mediados del siglo pasado, los cines africanos han permanecido subsidiarios y dependientes de la ayuda occidental. Salvo en contadas excepciones, el efecto ha sido visible en películas al gusto de críticos y cinéfilos occidentales, provocando en los espectadores africanos una sed de imágenes y sonidos propios. Gracias a las nuevas tecnologías, estas cinematografías han experimentado desde los años noventa una revitalización y autonomía desconocidas en etapas previas de su historia. El efecto democratizador derivado de la reducción de gastos de producción, distribución y exhibición, así como la menor profesionalización exigida por las nuevas tecnologías, está convirtiendo a África en un espacio de efervescencia creativa en el que múltiples voces están creando una imagen adecuada y polifónica alejada de los prejuicios y estereotipos de raíz occidental predominantes en los cines africanos durante más de medio siglo.  [EN] From its beginnings with the wave of independence that swept the continent in the middle of the previous century, African cinema has remained subordinate to and dependent upon Western aid. Barring a few prominent exceptions, the effects of this phenomenon have been visible, with films made catering to the tastes of occidental critics and cinephiles while African viewers have been left thirsting for images and sounds of an autochthonous character. Since the 1990’s, thanks to new technologies, African cinema has achieved a previously inconceivable vitality and autonomy. The democratizing effects of the reduction in the cost of production, distribution, and exhibition, as well as the easier accessibility of new technologies to non-professionals, has made of Africa a creative flashpoint, where myriad voices work to create a nuanced and polyphonic imaginary leagues beyond those prejudices and stereotypes of occidental provenance that have overshadowed this continent’s cinematography for more than five decades.
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Vibraciones digitales. Una breve historia sobre los recursos electrónicos y digitales en la música</title>
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<name>Riera Muñoz, Pau Damià</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:27Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[ES] En las últimas dos décadas, los hábitos de consumo musical han cambiado radicalmente gracias a las nuevas tecnologías. Los medios de grabación y reproducción digitales, junto a Internet, han permitido al público general el acceso a un vasto repertorio musical. Por otra parte, los sistemas de creación musical están cambiando muy rápidamente, especialmente desde que a principios de los años ochenta se empezaran a utilizar los estándares de programación MIDI. El uso y abuso de la creación e interpretación musical es cada vez mayor gracias a la digitalización de la misma. ¿Qué consecuencias traen estos cambios de cara al público consumidor? ¿Y cómo afectan estos cambios a los profesionales del sector? [EN] TIn the last two decades, the music consumption habits have changed dramatically thanks to new technologies. Digital media recording and playback, with the Internet, have allowed everybody the access to a huge musical repertoire. On the other hand, music creation tools are changing very quickly, especially since in the early eighties musicians started to use MIDI programming standards. The use and abuse of musical creation and performance is growing thanks to digitization. What consequences bring these changes towards the public? And how these changes affect the industry professionals?
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Stop-motion: comunicación, creación y diversión</title>
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<name>García Martínez, J. Daniel</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:25Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[ES] ¿Pueden los medios audiovisuales ser utilizados para trabajar la competencia lingüística? En este artículo defenderé el proceso de comprensión como una Habilidad General Cognitiva, y en base a esto mostraré el trabajo que he llevado a cabo con mis estudiantes en el colegio en el que trabajo, Agora Portals International School, con una técnica visual llamada stop-motion, con unos resultados sorprendentes.  [EN] Could media be used to work on language competence? In this article I will defend the comprehension process as a General Cognitive Skill and based on this I will show how I used that idea to work with my students at school, Agora Portals International School, with a visual technique called stop-motion. The results were amazing.
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>La gestación de libros digitales y de bibliotecas virtuales en el marco de la Unión Europea (y el caso concreto de España)</title>
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<name>Martín Martín, Enrique</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:27Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[ES] El propósito de este artículo es el de ofrecer una explicación acerca de los métodos de digitalización llevados a cabo por la empresa Digibís. A lo largo de estas páginas enunciaremos a qué se dedica esta plataforma y cuáles han sido sus mayores logros, con el fin de poner en conocimiento los proyectos de creación de bibliotecas virtuales en la UE en general y en España en particular. [EN] The purpose of this article is to state the methods of scanning used by the company Digibís. Throughout these pages we will state the kind of business of this company and their greatest achievements, in order to expose the projects of development of virtual libraries in the EU in general and particularly in Spain.
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Hypertexts: From the digital environment to the printed books of children’s literature: a case in Greek</title>
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<name>Kalogirou, Tzina</name>
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<name>Gkouni, Vassiliki</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:27Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[EN]   Hypertext is a particular kind of text that allows the readers move to its end through a non-sequential way as it consists of different “paths” and “links”. In comparison to the ordinary printed texts, hypertexts present significant differences referring to their structural characteristics, while they make the reading process different as well. This open- ended type of database system was created in the digital environment but nowadays it’s also found in printed works of children’s literature. A great Greek author, Eugene Trivizas, has written two masterpieces of this kind of texts. The complex structure of these literary books affects positively the cognitive, social and emotional development of young readers but it makes their approach in the classroom difficult. However, differentiated teaching is a modern instructive method that can be used by the teachers in the classroom in order to help their students to deal with difficulties of this kind.  [ES]  El hipertexto es un especial género textual que permite a sus lectores desplazarse hacia su objetivo a través de un modo no lineal, dado que consiste en caminos y conexiones. En comparación con los textos impresos habituales, los hipertextos presentan diferencias concretas con respecto a las características de su estructura, y además hacen el procedimiento de la lectura diferente. Este sistema de tipo abierto se creó en el ámbito digital pero hoy en día se encuentra también en las obras impresas de la literatura infantil. Un importante autor de Grecia, Eugenio Trivizas, ha escrito dos obras maestras de este género textual. La estructura compleja de estos libros literarios influye de manera positiva en el desarrollo cognitivo, social y sentimental de los lectores jóvenes, pero provoca dificultades en el acercamiento en la clase escolar. Sin embargo, la enseñanza diferenciada es un método didáctico contemporaneo que se puede utilizar por los docentes en la clase para ayudar a sus alumnos a enfrentar este tipo de dificultades.
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>La voz de Claudio Rodríguez: propuesta para una escucha crítica. Caracteres</title>
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<name>Mistrorigo, Alessandro</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:27Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[ES] Tomando como punto de partida las grabaciones audio de Claudio Rodríguez, el artículo sugiere una manera de escuchar la voz en poesía evidenciando algunos aspectos y problemas que surgen a la hora de establecer un nuevo encuentro no sólo entre la voz del poeta y quien la escucha, sino también entre la voz del poeta y el crítico. La voz física de un poeta que lee su textos vuelve a proyectar y a reestructurar elementos constitutivos del lenguaje poético (como encabalgamiento y cesura) haciendo evidentes las variaciones entre la versión publicada y aquella vocalizada: además, siempre tiene un tono específico o una inflexión particular, un acento o una prosodia que contribuyen a la comprensión de quien escucha. A través de la ejecución vocal, el texto vuelve a ser evocado siempre de forma diferente dentro de un tiempo y un espacio específico estrenando una nueva relación con el sujeto que lo está escuchando y entendiendo. [EN] By starting from Claudio Rodríguez’s recordings, this paper suggests a way of listening voice in poetry pointing out some interesting aspects and problems that arise when establishing a new encounter not just between the poet’s voice and the listener, but also between the poet’s voice and the critic. The physical voice of a poet reading aloud his own poems re-projects and restructures constituting elements of poetic language (i.e. enjambment and caesura) making evident variations between published version and vocalized one. Moreover, it always has a specific tone or a particular inflection, an accent or a personal prosody that contrubute to the listener’s comprehention of the text. Through the vocal execution the text is re-evoked always in a different way within a specific time and space as well as re-given a new relationship with the subject who is listening and understanding it.
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>La rostrificación del cuerpo abyecto en el entorno de las redes sociales</title>
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<name>Roncero, Israel</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:27Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[ES] La popularización del uso de los nuevos dispositivos mediáticos y tecnológicos ha provocado una serie de alteraciones en las formas de producción, consumo y distribución de las imágenes de nuestros cuerpos. Gracias a la perspectiva extrañada que propician los espacios de intimidad interconectados, algunos usuarios de redes sociales han comenzado a llevar a cabo un proceso de “deshumanización”, dislocando las jerarquías anatomopolíticas convencionales, dejando de abordar los órganos corporales como unidades semánticas unívocas, para entenderlas como elementos semióticos susceptibles de sufrir procesos de resignificación. Específicamente, estos usuarios dejan de abordar el rostro como la parte del cuerpo que resume metonímicamente la identidad del individuo, poniendo en práctica y cumpliendo de manera efectiva aquella idea que Deleuze y Guattari propusieran a un nivel meramente teórico: estos usuarios de Internet llevan a cabo una “rostrificación” del cuerpo, mediante la que desorganizan los criterios distributivos tradicionales del cuerpo humano, exhibiendo de un modo obsceno una corporalidad desordenada.   [EN] The popularization of the use of new media and technological devices has caused a number of changes in the forms of production, consumption and distribution of our bodies’ images. Thanks to the alienated prospect that encourage the interconnected intimate spaces, some social network users have begun to carry out a process of “dehumanization”, dislocating the conventional anatomo-political hierarchies avoiding to approach to our bodily organs as univocal semantic units, to understand them as semiotic elements susceptible to experiment processes of resignification. Specifically, these users avoid to deal with the face as a part of the body that summarizes the individual’s identity metonymically, implementing and making effective that idea that Deleuze and Guattari proposed in a purely theoretical level: these Internet users conduct a “faciality” of the body, by which they achieve to des-organize the traditional distributive criteria of the human body, exhibiting obscenely a disordered embodiment.
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>De arqueología (pública) y publicaciones (digitales) accesibles</title>
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<name>Almansa Sánchez, Jaime</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:27Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[ES] Este artículo versa sobre los nuevos caminos editoriales que nos ofrece la red. A lo largo de estas páginas abordaremos la problemática editorial en España en lo que respecta a la arqueología y a la publicación crítica y universitaria de este país. Proporcionaremos ejemplos concretos relativos a las soluciones que hemos planteado desde la creación de JAS Arqueología acerca de la difusión de contenidos de corte académico, la creación de material de estudio y de difusión a través de Internet, redes sociales y formatos más tradicionales como la publicación impresa. El objetivo será mostrar que existen posibilidades de hacer ciencia y difundirla de un modo accesible, propiciadas por la coyuntura editorial ocasionada gracias a las tecnologías de la web 2.0. &#13;
&#13;
[EN] This article is about new editorial ways offered by the internet. Along these pages we will see some of the problems affecting the editorial market in archaeology and, in general, critical and university publishing in Spain. We will also see some of the solutions offered from JAS Arqueología for the diffusion of academic contents and the distribution of digital resources through the Internet, social networks and traditional paper formats. The aim of this article is showing the existing possibilities of editing and distributing science in an accessible way, thanks to the opportunities given by 2.0 technology.
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Crisis de identidad y revolución digital</title>
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<name>Esparza, Daniel</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:27Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[ES] En este artículo se propone un marco teórico relacionado con la construcción y la transformación de la identidad, desde el cual se explorarán algunos síntomas e incidencias asociadas a la llegada de la revolución digital: como el surgimiento de una crisis de identidad producida por los profundos cambios en la noción de tiempo y espacio, que han desorientado al ser humano en los inicios de la revolución. Una de las principales conclusiones para el debate es que en la sociedad de la imagen y la información, paradójicamente, lo que sigue predominando es la victoria del mito, el titular o la imagen de marca.   [EN] In this article, I propose a theoretical framework related to identity construction and transformation. The main aim is to explore some symptoms and incidences associated to the arrival of digital revolution, like the identity crisis provoked by the deep changes in the notion of time and space, which have disoriented the human being at the dawn of the revolution. One of the main conclusions to be debated is the following: in the society of the image and information that we are living, paradoxically, what is still predominating is the victory of the myth, headline or branding.
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Literatura más allá de la nación, de Francisca Noguerol (et al.). Caracteres: Estudios culturales y críticos de la esfera digital.</title>
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<name>Sánchez Aparicio, María de la Vega</name>
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<id>http://hdl.handle.net/10366/124859</id>
<updated>2025-04-30T21:35:26Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
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<title>La violencia puesta en escena: Información para extranjeros, de Griselda Gambaro. Intersecciones entre las estrategias espaciales empleadas en esta obra de teatro y en los videojuegos</title>
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<name>Bernal Martín, María Jesús</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:26Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[ES] Este ensayo pretende ser un estudio de la fenomenología y puesta en escena de la violencia en un trabajo concreto de la escritora bonaerense Griselda Gambaro: Información para extranjeros. Crónica en 20 escenas, que data de 1973. Se trata, pues, del análisis de un aspecto temático que partiría de la trama argumental de la obra de teatro, para ir más allá de ella misma. La visualización y la percepción auditiva de la violencia constituyen el núcleo de un drama que da la impresión de “difuso” en una primera lectura (debido a su estructura en escenas aparentemente inconexas), pero que, en realidad, alberga un sentido unitario y preciso, en el que trataremos de profundizar a lo largo de las páginas que siguen. Y, además de esto, vamos a adentrarnos en el universo de lo digital a través de un estudio de los puntos de contacto existentes entre las estrategias espaciales utilizadas aquí, y las típicas de los videojuegos.&#13;
[EN] This essay aims to be a study of the phenomenology of violence and its staging in a concrete play by the Argentinean writer Griselda Gambaro, Información para extranjeros. Crónica en 20 escenas, which dates from 1973. The essay deals with the analysis of a particular thematic aspect related to the plot. However, our purpose goes beyond this issue. The visual and auditory perception of violence constitutes the nucleus of this drama, which is usually perceived in a diffuse way by readers at first sight. But, in fact, it harbours a unitary and precise sense. We are trying to study this subject in depth on the following pages. And apart from this, we are going to go deep into the digital universe, through a study of the contact points between the spatial strategies used here, and the typical ones in video games.
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>La estrategia del simbionte, de Fernando Broncano</title>
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<name>Escandell Montiel, Daniel</name>
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<updated>2023-06-13T17:43:09Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
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<title>Nuevas reflexiones sobre por qué he dejado de crear e-Literatura</title>
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<name>Tisselli, Eugenio</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:26Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[ES] He decidido dejar de crear nuevas piezas de e-Literatura. Siento que las dudas e interrogantes de naturaleza ética que rodean a la creación artística electrónica son demasiado importantes como para ser ignoradas. En este ensayo, reflexiono sobre la nota con la que originalmente anuncié esta decisión, cuya intención es la de atraer la atención de la comunidad de creadores y estudiosos de la e-Literatura hacia la grave ausencia de una valoración ética, considerada e integrada como parámetro tanto de creación como de análisis. Ante la innegable materialidad de las tecnologías digitales, cuya fabricación implica el desmantelamiento de sistemas naturales y sociales alrededor del mundo, me parece urgente replantear la relación del arte y la literatura con sus nuevos soportes, desde una dimensión en la que tengan cabida la ética, la investigación transdisciplinar y la ingeniería crítica.&#13;
&#13;
[EN] I have stopped creating new works of e-Literature. I feel that the ethical questions which surround the creation of artworks within an electronic medium are too important to be ignored. In this essay, I reflect upon the note through which I originally announced my decision, whose main intention is to point the attention of the e-Literature community towards the serious absence of ethical assessments within the discipline. I believe these assessments should be considered and integrated as parameters for both the creation and the study of the works of e-Literature. In face of the undeniable materialness of digital technologies, whose manufacturing processes imply the dismantling of natural and social systems in different parts of the world, I believe that rethinking the relationships between literature and its new medium becomes an urgent task, which should be approached in a multidimensional way, including ethics, transdisciplinary research and critical engineering.
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Elogio del texto digital, de José Manuel Lucía Megías</title>
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<name>Lucas Lastra, Sheila</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:26Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
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<title>El descubrimiento de los manuscritos del mar Muerto y su digitalización</title>
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<name>Santos Carretero, Carlos</name>
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<updated>2025-04-30T21:35:26Z</updated>
<published>2012-01-01T00:00:00Z</published>
<summary type="text">[ES] El descubrimiento de los manuscritos del mar Muerto es uno de los hallazgos arqueológicos más importante del siglo pasado. Imprescindibles para entender el judaísmo del Segundo Templo y las raíces del cristianismo, los textos encontrados en Khirbet Qumrán han generado gran controversia desde su hallazgo a finales de los años cuarenta. El presente estudio busca desmitificar esta “leyenda negra” mediante la exposición clara de los hechos y las teorías que más peso tienen para los estudiosos. Junto a esto, no se puede pasar por alto el hecho de que recientemente han sido digitalizados en un proyecto conjunto entre el Museo de Israel y Google, permitiendo así que todo el mundo se asome a uno de los tesoros más importantes de la Antigüedad.&#13;
[EN] The discovery of the Dead Sea scrolls is one of the most important archaeological discoveries of the last century. They are essential to understand Second Temple Judaism, and the roots of Christianity. The texts found in Khirbet Qumran have caused great controversy since they were found in the late forties. This article looks for demystify the “black legend” among them with the clear statement of the facts and theories with more admission for the scholars. Besides, it can not be forgotten the fact that recently the scrolls have been digitalized in a common project between the Israel Museum and Google, allowing everybody to see one of the most important treasures from Ancient World.
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<dc:date>2012-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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