http://hdl.handle.net/10366/4587 2026-05-02T20:43:38Z http://hdl.handle.net/10366/170887 [ES] El artículo examina la serie poética colectiva que satiriza las calzas de chamelote exhibidas por Manuel de Noronha como divisa durante las fiestas de Zaragoza, encuentro estival que reunió en 1498 a las cortes de Portugal y Castilla. A partir de una selección de invenciones satíricas, conservadas en el Cancionero de la British Library (LB1) y en el Cancioneiro Geral de Garcia de Resende (16RE), se analizan los mecanismos retóricos mediante los que se articula la anfibología erótico-sexual en este corpus. Asimismo, la interpretación se enriquece al ponerse en diálogo con algunos discursos contemporáneos sobre el cuerpo y la indumentaria, como el Tratado de vestir (1496) de fray Hernando de Talavera o las Instrucciones inquisitoriales (1484) de Tomás de Torquemada. 2026-03-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/169772 [ES]En sus Quinquagenas de la nobleza de España (1555), Gonzalo Fernández de Oviedo (1478-1557) rememora unos versos que su maestro le enseñó como modelo para aprender a escribir: «En esta vida burlada / el buen saber es la llave, / y aquel que se salva sabe / que el otro no sabe nada». El presente artículo se propone reconstruir la transmisión textual de esta redondilla doctrinal, cuyo testimonio manuscrito más antiguo se conserva en el cancionero personal de Juan Álvarez Gato (MH2-87, fol. 66v). Partiendo de un entramado literario cortesano, se rastrea su amplia difusión en el ámbito hispánico, desde su circulación en manuscritos y fuentes impresas peninsulares del Siglo de Oro hasta su pervivencia en la tradición oral de Hispanoamérica, con variantes documentadas desde Puerto Rico hasta Argentina. En función de esta trayectoria textual, se plantea la hipótesis de su uso en contextos escolares como parte de una práctica pedagógica consolidada entre los siglos xv y xvi: la incorporación de formas estróficas breves –pareados, redondillas, quintillas– como recursos mnemotécnicos al servicio de la enseñanza catequética infantil. 2026-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/168485 [ES] Este artículo delinea el mapa de lazos intelectuales e ideológicos que subyacen en las dedicatorias de los poemas de paráfrasis cidiana que cruzan entre sí algunos poetas latinoamericanos y españoles entre finales del siglo XIX y principios del XX. Se parte de un corpus de composiciones publicadas en la prensa ilustrada de carácter divulgativo, principalmente La Ilustración Española y Americana y Blanco y Negro, y se analizan sus dedicatorias como estímulo a la creación regeneracionista a ambos lados del Atlántico. Así, se subraya la convergencia entre la poética de Rubén Darío, Francisco Icaza, Manuel Reina y Manuel Machado y los postulados teóricos de Marcelino Menéndez Pelayo y Ramón Menéndez Pidal; se posiciona a este grupo de literatos como valedores del emblema de la Castilla medieval y, en consecuencia, se les señala como artífices de un nuevo agente unificador en el proyecto de reconstitución nacional: la instrumentalización del Cantar de Mio Cid.; This article maps the intellectual and ideological ties underlying the dedications of the Cid-inspired poems exchanged among various Latin American and Spanish poets in the late 19th and early 20th centuries. It is based on a corpus of compositions published in the illustrated press, primarly "La Ilustración Española y Americana" and "Blanco y Negro", and analyzes their dedications as a stimulus for regenerationist creation on both sides of the Atlantic. In this way, the article highlights the convergence between the poetics of Rubén Darío, Francisco Icaza, Manuel Reina, and Manuel Machado and the theoretical postulates of Marcelino Menéndez Pelayo and Ramón Menéndez Pidal. This group of writers is positioned as proponents of the emblem of medieval Castile and, consequently, as architects of a new unifying agent in the national reconstruction project: the instrumentalization of the Cantar de Mio Cid. 2025-12-29T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/168483 [ES] La eponimia médica que podríamos calificar de “laudatoria” ha alcanzado en nuestros días unas cotas llamativas. Una forma de eponimia que diversos autores de comienzos del siglo xx identificaban como algo propio de entonces. Sin embargo, el análisis de las fuentes, en este caso, los diccionarios médicos de los siglos xviii y xix, pone de manifiesto que el origen de esos epónimos arranca mucho tiempo atrás. En este trabajo se presentan los datos encontrados en tales diccionarios, a la vez que se ofrecen explicaciones sobre el surgimiento de este tipo de denominación en las distintas áreas de la medicina. Abstract Medical eponymy, which could be described as “laudatory”, has nowadays reached remarkable levels. It is an eponymy that various authors of the early 20th century identified as being characteristic of the time. However, an analysis of the sources, in this case the medical dictionaries published in the 18th and 19th centuries, shows that the origin of these eponyms goes well back in time. This paper presents the data found in these dictionaries, while offering explanations for the emergence of this type of designation in the different areas of medicine.; [EN] Medical eponymy, which could be described as “laudatory”, has nowadays reached remarkable levels. It is an eponymy that various authors of the early 20th century identified as being characteristic of the time. However, an analysis of the sources, in this case the medical dictionaries published in the 18th and 19th centuries, shows that the origin of these eponyms goes well back in time. This paper presents the data found in these dictionaries, while offering explanations for the emergence of this type of designation in the different areas of medicine.Keywords: laudatory medical eponymy; history of medical language; history of medical lexicography; medical dictionaries; 18th century; 19th century. 2025-12-22T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/166509 [ES]Se ofrece aquí la primera edición completa y crítica de Los vicios de Madrid. Diálogo entre Perico y Antonio, un diálogo satírico anónimo fechado en 1807 que fue publicado parcialmente por Raymond Foulché-Delbosc en 1905 a partir de un manuscrito de su propiedad. En la breve introducción que precede a la edición, se da noticia de la biblioteca en la que se conserva dicho manuscrito desde 1936, se describen sus características materiales, se señala la naturaleza de las omisiones hechas por Foulché-Delbosc en su edición, se contextualiza la circulación de este manuscrito en su época y, por último, se presentan los criterios de esta edición. El texto crítico ofrece una versión modernizada del original según criterios filológicos contemporáneos y un aparato que incluye tanto las variantes de la edición del hispanista francés como las correcciones hechas por el copista del manuscrito. 2025-07-15T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/165883 [ES]El Lucidario es un diálogo entre un maestro y su discípulo compuesto bajo el auspicio de Sancho IV de Castilla entre 1293 y 1295. Escrito siguiendo la tradición escolástica de la literatura de quaestiones, el tratado dedica cerca de un tercio de sus 100 capítulos a temas zoológicos. Inicialmente, el maestro excluye la información zoológica transmitida por los bestiarios de sus respuestas. Sin embargo, en un punto del texto, declara abiertamente su oposición a las historias de los bestiarios y recomienda a su discípulo que no crea en sus enseñanzas erróneas. En este artículo, ofrezco nuevas perspectivas sobre la finalidad de esta obra en el marco de las reformas políticas y culturales acometidas por Sancho IV durante su breve reinado. La primera sección está dedicada a un estudio sobre la génesis del tratado, que, propongo, tuvo lugar en un ambiente universitario. En la segunda sección, examino la influencia del enciclopedismo escolástico en las descripciones naturales ofrecidas por el maestro y el motivo de su postura crítica ante los bestiarios medievales. A lo largo de este análisis, establezco cuáles fueron las fuentes clásicas y medievales de la información zoológica presentada en cuatro capítulos relacionados con las liebres, las águilas, los leones, los caballos y los perros, rescatando el uso de un bestiario francés cuya presencia en la península ibérica era hasta ahora desconocida. 2025-04-08T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/163595 Este artículo tiene como objetivo analizar los prólogos de Feliciano de Silva en sus libros de caballerías y en la Segunda Celestina. A través de estos paratextos literarios se tienen en cuenta tanto elementos temáticos como tópicos de la teoría prologal caballeresca, y su relación con la epístola dedicatoria de la Segunda Celestina. Destacan la presencia de juegos ficcionales sobre la autoría de los textos, la idea de supervivencia de la memoria y la relación que pudo tener Silva con los dedicatarios. El punto principal es la defensa de la utilidad de los textos ficcionales, ligados al tópico prodesse et delectare gracias su estilo llano, lo que facilita un aparente aprendizaje. 2024-10-09T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/162198 Este artículo tiene como objetivo analizar las cartas insertas en el Amadís de Gaula (1508) de Garci Rodríguez de Montalvo. Se parte del estudio tipológico de las cartas del libro de caballerías, realizado por Marín Pina (2011), para llevar a cabo una clasificación y análisis de las epístolas caballerescas en el Amadís de Gaula. El objetivo es comprobar su función narrativa para la configuración de arcos argumentales y la estructuración de la trama. Ello permite, por un lado, clasificar las tipologías más utilizadas y, por otro lado, ver la importancia narrativa de la carta para enmarcar las diferentes aventuras. Asimismo, la epístola ayuda en el desarrollo y caracterización de las relaciones entre los personajes. 2023-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/162195 La figura de la mujer se encuentra ausente en el grueso de prólogos del libro de caballerías. A pesar de esta falta de alusiones detalladas, en las ocasiones en que se nombran, las féminas han perdido su caracterización real y se han convertido en un modelo de mujer ideal que roza con la ficción, cuando no forma parte de ella. El objetivo de este artículo es analizar cómo la mujer se convierte en un personaje literario en el prólogo del libro de caballerías, y estudiar los mecanismos que se emplean para ficcionalizar a estas damas 2017-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/162194 Este artículo se centra en realizar un análisis de las cartas de las Sergas de Esplandián. El objetivo es estudiar la inserción, el funcionamiento y los usos de estos intertextos dentro del argumento y de la trama de la historia en correlación con los paratextos y los capítulos 98 y 99. El punto común de todos ellos es el anclaje de su contenido con los principios ideológicos defendidos en el libro. En concreto, estos se relacionan con los intereses de Garci Rodríguez de Montalvo y el ideario de los Reyes Católicos. 2023-07-25T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/162190 Tras el análisis del conjunto de prólogos de libros de caballerías castellanos, se muestran los resultados obtenidos en relación con la presencia de elementos ligados a la realidad histórica coetánea de las obras, que va unida a las menciones de tipo propagandístico que buscan ensalzar a los destinatarios de los textos y a sus familias. El prólogo caballeresco da un paso más allá de los tópicos retóricos habituales para entablar una conexión con diferentes aspectos históricos reales. Finalmente, se ofrece un panorama evolutivo de los acontecimientos culturales e ideales caballerescos a lo largo del Quinientos. 2021-12-16T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/162185 Este trabajo tiene como objetivo analizar la presencia y las consecuencias de la sífilis en tres personajes de la literatura española: Lozana (La lozana andaluza, 1528), Maxi Rubín (Fortunata y Jacinta, 1887) y Max Estrella (Luces de Bohemia, 1920). El hilo conductor se basa en tres principios que dan coherencia y cohesión a la disparidad temática y temporal de las obras estudiadas: el marco grotesco que retrata las peripecias y la caracterización del personaje aquejado de sífilis, la relevancia de los efectos de su enfermedad en la historia, y cómo sus síntomas conectan con el desengaño final que protagoniza el personaje. Esta revisión crítica busca así reformar y reforzar el plano simbólico de los personajes mediante las repercusiones veraces que tiene este mal en sus actuaciones en la trama. 2023-11-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/162177 Este artículo analiza los paralelismos entre la pastora Delia y su enamorado Polio Sincelo, y Marcela con Grisóstomo. La primera se localiza en el prólogo de la Tercera parte del Espejo de príncipes y caballeros (1587), y la segunda en la Primera parte del Quijote(1605). Este trabajo examina los elementos comunes de ambas historias, como los rechazos de Delia y Marcela, y las muertes posteriores de Polio Sincelo y Grisóstomo. Asimismo, se estudian los epitafios que se colocan sobre sus tumbas. Por otro lado, se profundiza en el tratamiento que dan a Delia y Marcela los personajes masculinos de las historias, quienes las tachan de mujeres crueles e ingratas 2021-12-09T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/162068 El libro de caballerías Florisando (1510) destaca por los fuertes tintes religiosos y doctrinales que su autor, Páez de Ribera, vertió a lo largo de la obra. Este artículo pretende, por un lado, analizar la censura de la magia y de los elementos maravillosos presentes en el prólogo frente a la ortodoxia católica y como remanente literario del género del sermón. Por otro lado, se estudia la figura del caballero que oscila desde el miles christi, defensor de los valores cristianos, y que concilia los entrenamientos militares y la formación letrada 2017-12-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/161578 El presente trabajo se propone estudiar las formas de la descripción de la India en Q. Curcio en el excursus etno-geográico y en los dos capítulos subsiguientes, con el in de demostrar la función que esta descripción cumple en el entramado narrativo general de la expedición de Alejandro a India. 2017-01-01T00:00:00Z http://hdl.handle.net/10366/161333 En la biografía novelada de Doña Jimena Díaz de Vivar (1960), escrita por María Teresa León desde el exilio, se conjugan dos arquetipos épicos femeninos castellanos encontrados: el de la honrada y virtuosa señora de los cantares de gesta y el de la lujuriosa pecadora del romancero, y esto da lugar a una versión renovada de la protagonista. No obstante, su herencia medieval, reflejada en sus actitudes más “conservadoras”, podría llamar a confusión si se interpreta como invención propia de la autora o como añejos valores patriarcales asimilados. Por lo tanto, el presente artículo tiene por objeto delimitar qué rasgos toma la autora de uno u otro arquetipo épico para poder dilucidar en qué medida la caracterización de Jimena es fiel a la tradición literaria medieval castellana y en qué medida se sobreescriben libérrimamente ciertos rasgos de su personalidad a la luz del feminismo, la militancia política o la recuperación de la memoria histórica. 2021-12-20T00:00:00Z