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<title>DFM. Artículos del Departamento de Filología Moderna</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/4424</link>
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<pubDate>Sun, 23 Aug 2026 19:32:09 GMT</pubDate>
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<title>Nuevos límites en formatos mínimos. El microrrelato brasileño hipermedial</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/172408</link>
<description>[ES] Ampliado su concepto hacia una categorización que supera los límites genéricos y textuales, el microrrelato ha demostrado en las dos últimas décadas una considerable diversidad de propuestas en el entorno virtual. En Brasil encontramos algunos autores que eligieron dar visibilidad a sus textos y trabajos en blogs, páginas web y redes sociales y se han servido de la interfaz de los nuevos soportes tecnológicos, como el iPad, los terminales del sistema Android o el Kindle para explorar nuevas dinámicas de lectura y de expresión del microrrelato. El uso de una interacción lúdica o la codificación en QR, llevados a cabo por Samir Mesquita y Carlos Seabra constituyen apenas dos ejemplos de ello. Nuestro objetivo será ofrecer una visión del microrrelato hipermedial brasileño a través de las expresiones más significativas, originales y singulares que se han verificado en el nuevo milenio.
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<pubDate>Sat, 01 Jan 2022 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>Afonso Cruz y las reformulaciones del conocimiento humano en su «Enciclopédia da Estória Universal»</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/172404</link>
<description>[ES] Concebido como un compendio cultural que emula el formato enciclopédico, la Enciclopédia da Estória Universal (Quetzal Editores y Alfaguara) del escritor y artista polifacético Afonso cruz es un pro-yecto que se confecciona bajo el juego de disolución de fronteras entre los conceptos de autor/narrador, de lo verdadero/apócrifo y de historia/ficción. En él se encuentran minificciones, aforismos, pará-bolas, micropoemas y otros miniformatos discursivos convertidos en fórmulas que aportan nuevas significaciones y perspectivas sobre el conocimien-o y el bagaje cultural construido por el hombre a lo largo de los tiempos. Es nuestro objetivo ofrecer un análisis de las estrategias y técnicas formales y temáticas utilizadas por Afonso cruz en reconstruir y revisar el conocimiento humano, y que se apoyan en una sensibilidad posmoderna hacia la crisis de los grandes relatos y la exploración crítica de conceptos como verdad, historia o literatura.
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<pubDate>Tue, 07 Oct 2025 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>Fuga a tres voces: evolución y tendencias del microrrelato brasileño</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/172403</link>
<description>[ES] Desarrollado a la par que las restantes tradiciones literarias latinoamericanas, el microrrelato brasileño llega a los días de hoy con un importante repertorio  de  obras  y  de  autores.  El  presente  trabajo  muestra  una  visión  de conjunto del microrrelato brasileño dividida en cuatro apartados. El primero, sobre los precedentes del microrrelato brasileño en sus dos expresiones particulares. El segundo apartado se dedica a los textos y autores que marcan la irrupción de una estética literaria abocada a lo mínimo, altamente elíptica y sugerente, surgida sobre todo a partir de los años 60 y consciente de la apertura de un nuevo modelo de lectoescritura. De esas primeras manifestaciones del microrrelato brasileño se despliegan las tres tendencias temáticas y formales  del  género  actualmente,  asunto  que  conforma  la  tercera  sección  del presente  estudio.  Por  último,  aportamos  algunos  ejemplos  de  autores  que han llevado el microrrelato al entorno virtual y han aprovechado sus funcionalidades hipermediales.
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<pubDate>Sat, 01 Jan 2022 00:00:00 GMT</pubDate>
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<dc:date>2022-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Das Lernszenario im (Kunst-) Museum: Authentizität im außerschulischen DaF/DaZ-Unterricht</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/170973</link>
<description>[ES] El escenario de aprendizaje en la enseñanza de alemán como lengua extranjera o segunda lengua (DaF/DaZ) se centra en la adquisición del idioma fuera del ámbito escolar y universitario. Mediante este método no solo se mejoran las competencias interculturales y comunicativas del alumnado, sino que, gracias a la autenticidad (materiales, intercambio comunicativo entre los aprendientes y la no interrupción por parte del profesorado), se posibilita la creación de escenarios cercanos a la realidad.&#13;
Este trabajo se centra, por un lado, en la combinación de escenarios de aprendizaje y museos de arte, con el fin de ampliar el aula y utilizar así un espacio de aprendizaje diferente. Por otro lado, el uso de obras de arte pretende favorecer la autenticidad en el sentido del aprendizaje a lo largo de la vida.
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<pubDate>Mon, 11 Nov 2024 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>Aufständische Undine: Geschichte und zeitliche Modalitäten in Undine (Petzold), Undine geht (Bachmann) und Undine kommt (Stelzmüller)</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/170972</link>
<description>[ES] El presente artículo reflexiona sobre la figura de la ‘undine’ y sus valores alegóricos, incidiendo sobre tres obras diferenciadas que manifiestan ‘aires de familia’: Ingeborg Bachmann (Undine geht), Christian Petzold (Undine) y Petra Stelzmüller (Undine kommt). Estos tres objetos de estudio, asimismo, son contrastados en función de los lenguajes artísticos que los conforman (escritura, cine, instalación urbana). En su conjunto, son tres modelos diferentes de lo femenino en tanto sujeto individual y colectivo insurrecto: signo de rebelión radical mediada por la escritura; cifra de una crítica global –potenciada por la llamada ‘imagen-movimiento’– de la existencia humana bajo el capitalismo avanzado; finalmente, icono de un activismo artístico que ya no se enfrenta críticamente a la propia institución del arte.
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<pubDate>Fri, 18 Oct 2024 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>Mütter, Monster, Manipulation: Weibliche Schöpfung und das Unheimliche in Little Joe und Frankenstein.</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/170957</link>
<description>[ES] Little Joe (2019) de Jessica Hausner combina de manera sutil cuestiones de viabilidad biotecnológica con una reflexión feminista sobre la maternidad, el control y la regulación de los afectos. En comparación con Frankenstein (1818) de Mary Shelley, el artículo desarrolla un análisis interdisciplinar de dos relatos de creación artificial en los que la relación entre creador/a y criatura se aborda desde perspectivas éticas, emocionales y políticas.&#13;
En este contexto, se pone especial énfasis en el concepto psicoanalítico de lo siniestro (Freud), así como en el síndrome de Capgras como motivo cinematográfico de la alienación emocional. El texto muestra cómo ambas obras reflejan miedos estructurales a la pérdida de control, a la manipulabilidad afectiva y a la autodeterminación femenina, cada una a su manera, pero con una intensidad existencial similar.&#13;
Así, la película de Hausner puede leerse no solo como una variación contemporánea del mito de Frankenstein, sino también como una contribución a una ética feminista de la responsabilidad en la era de las tecnologías emocionales.
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<pubDate>Thu, 15 Jan 2026 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>Reivindicar la palabra: Perspectivas de género en las sociedades germanoparlantes: introducción al número monográfico</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/170740</link>
<description>Introducción al número monográfico "Reivindicar la palabra: Perspectivas de género en las sociedades germanoparlantes" de la revista mAGAzin.
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<pubDate>Thu, 15 Jan 2026 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>La Integración de los Objetivos de Desarrollo Sostenible en Clases de Lengua y Cultura Persas</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/170608</link>
<description>Este trabajo explora cómo la literatura persa puede ser una herramienta efectiva para enseñar los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) en el aula. Se propone un enfoque educativo innovador que involucra a los estudiantes en la selección y análisis de obras literarias persas, identificando los ODS presentes en ellas. Se implementan actividades en clase como proyecciones de vídeos explicativos, discusiones y debates para fomentar la comprensión de los ODS y la reflexión crítica. Asimismo, se diseña un cuestionario para evaluar la comprensión de los estudiantes sobre los ODS y su capacidad para aplicar estos conceptos a la literatura persa.&#13;
Al integrar los ODS en las clases de lengua y cultura persas, no solo se fomenta el conocimiento de estos objetivos globales, sino también la participación activa y el desarrollo de habilidades como investigación, escritura, debate y pensamiento crítico en los estudiantes, todo en el contexto de la cultura y la lengua persa.
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<pubDate>Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>Persia mágica: al encuentro de leyendas ancestrales</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/170453</link>
<description>[ES] Este texto sintetiza la experiencia de la Dra. Marisol González en Irán (2016). Destaca el legado de la civilización persa y la festividad del Nowruz. Los puntos clave subrayan la hospitalidad social y los altos niveles de seguridad ciudadana. Asimismo, se documentan hallazgos de antropología cultural en la indumentaria de Abyāne y se subraya el valor arquitectónico de Isfahán y Shiraz. Se concluye que el país constituye un destino de gran relevancia patrimonial donde la interacción humana facilita el intercambio cultural.
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<pubDate>Tue, 26 Apr 2022 00:00:00 GMT</pubDate>
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<dc:date>2022-04-26T00:00:00Z</dc:date>
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<title>RESEÑA: “Importancia de la teoría en la práctica clínica del psicoanálisis”</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/170452</link>
<description>[ES] Este artículo reseña la conferencia del Dr. Javier Sedano en el Instituto Psicoanalítico de Salamanca sobre la relevancia de la teoría en la práctica clínica. Se contrastan las cinco teorías del psicoanálisis clásico con el Psicoanálisis Antropológico de Luis Cencillo, el cual se estructura en axiomas y principios teóricos, dinámicos y comunicacionales.
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<pubDate>Sat, 07 Oct 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>Sofre-ye haft sin. El mantel de las siete "S"</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/170107</link>
<description>El artículo explica que el Nowruz es el año nuevo persa, una festividad con más de 25 siglos de antigüedad que se celebra durante el equinoccio de primavera y que ha sido reconocida por la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial. &#13;
La tradición principal consiste en preparar el Sofre-ye haft sin, un mantel que reúne siete elementos cuyos nombres comienzan con la letra "S" en persa y que simbolizan diferentes conceptos como la salud, la sabiduría y el renacimiento. Además de estos elementos esenciales, las familias suelen decorar la mesa con espejos, libros de poesía, monedas y huevos pintados para representar la verdad, la civilización y la prosperidad, permaneciendo reunidos alrededor del mantel para recibir el nuevo año.
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<pubDate>Sun, 21 Mar 2021 00:00:00 GMT</pubDate>
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<dc:date>2021-03-21T00:00:00Z</dc:date>
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<title>La llave o la vida. Entrevista con Luisa Valenzuela</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/169798</link>
<description>Entrevista a la autora Luisa Valenzuela
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<pubDate>Mon, 01 Dec 2014 00:00:00 GMT</pubDate>
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<dc:date>2014-12-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Análisis de léxico terapia poética en la poesía de ‘Omar Jayyām</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/169722</link>
<description>Este artículo investiga la eficacia de la «léxico-terapia poética» mediante el análisis de las Robā’iyyāt de Omar Jayyām y su relación con la salud psicológica. La metodología emplea un enfoque mixto que combina el cuestionario iSMOSS, con un modelo original de análisis de contenido para comentarios de texto. Se categorizan los evocadores y referentes poéticos en cuatro dimensiones: emocional (R1), práctica (R2), corporal (R3) y existencial (R4). Los resultados demuestran una correlación positiva significativa  entre los referentes emocionales positivos en los textos y el índice de salud emocional de los sujetos. Este estudio valida la léxico-terapia como una herramienta científica para la promoción de la salud mental a través de la literatura clásica.
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<pubDate>Sun, 01 Jan 2023 00:00:00 GMT</pubDate>
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<dc:date>2023-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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<title>On the idea of person and the Japanese notion of ningen and its relation to organ transplantation</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/169716</link>
<description>It is not possible to talk about bioethics without recognizing the plurality inherent in it. In this sense, the notion of person is important due to its multiplicity of possible interpretations depending on its cultural context. This fact is highlighted in the case of organ transplantation in Japan. While there are many critiques against this procedure from scholars in various fields, those that deal with the problem of brain death are especially problematic. This is because the definition of person that is invoked in such debates does not seem to coincide with how the notion of person has been understood in the Japanese tradition. Hence, investigating the Japanese concept of ningen could be helpful in not only partially clarifying some of the attitudes that exist in Japan towards the notion of brain death, but also to illustrate the need to recognize the plurality of views in modern bioethics.
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<pubDate>Sat, 25 May 2019 00:00:00 GMT</pubDate>
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<dc:date>2019-05-25T00:00:00Z</dc:date>
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<title>Las paremias de uso frecuente en la enseñanza del español como lengua extranjera</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/169713</link>
<description>Las paremias frecuentes del español actual deben ser incluidas en los materiales de enseñanza de español como lengua extranjera, aunque sean solo una parte pequeña del programa completo. Para intentar averiguar de manera objetiva las paremias más frecuentes, en una primera fase de la investigación, se estableció una lista maestra con 277 paremias, según su frecuencia de aparición en numerosos compendios y colecciones. A continuación, se buscaron todos estos casos en un corpus de dos años del diario El País.&#13;
A esto, se suma un objetivo didáctico: ofrecer una lista de paremias españolas que tienen una alta frecuencia de aparición en el corpus de El País. Esta lista podría servir para la elaboración de los materiales didácticos en la enseñanza de español como lengua extranjera.
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<pubDate>Tue, 01 Jan 2019 00:00:00 GMT</pubDate>
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<title>Uno Chiyo y la novela del yo: innovación a través del género kikigaki</title>
<link>http://hdl.handle.net/10366/169649</link>
<description>[ES] Uno Chiyo (1897-1996) debutó en la década de 1920, momento en que las mujeres escritoras comenzaban a protagonizar mayor libertad y reconocimiento en el mundo literario que sus predecesoras de la Era Meiji. Por entonces se encontraba en pleno auge la denominada shishōsetsu o novela del yo, un género en el que los autores japoneses, influidos por el naturalismo, se propusieron buscar la verdad diseccionando hasta el más mínimo detalle sus vidas privadas. Muchas de las novelas y relatos de Uno Chiyo se enmarcan en este género y la autora se hizo muy popular aireando sus relaciones amorosas, poco acordes con los códigos morales de la época, ganándose fama de escritora de romances ilícitos.&#13;
Entre sus novelas destacan también aquellas en las que la autora dice reproducir lo que el personaje principal le ha contado en primera persona, con las que revivió el llamado género kikigaki. Uno Chiyo sorprendió a crítica y lectores con estos textos en los que adoptó las voces narrativas de personajes masculinos y relató tanto sus vivencias como sus reflexiones y sentimientos más íntimos, consiguiendo retratarlos psicológicamente en profundidad.&#13;
En este artículo vamos a analizar las obras kikigaki de Uno Chiyo (Confesiones de amor, Ohan, entre otras) desde la perspectiva de la novela del yo para señalar la aportación de esta autora al género y a la literatura escrita por mujeres. Sus obras kikigaki supusieron una innovación en varios sentidos. Por una parte, con el kikigaki desarrolló una técnica narrativa que aportaba verosimilitud al relato, lo que consiguió también a través de las descripciones psicológicas de los personajes. Por otra parte, reproducir las palabras de un hombre era una manera de desafiar el tabú de que las mujeres escritoras debían limitarse a temas propiamente femeninos.&#13;
[EN] Uno Chiyo (1897-1996) made her debut in the 1920’s, when the genre shishōsetsu or I novel was at its peak. Although many of&#13;
Uno’s works were considered as I novel, the novels in which the author reproduces what the narrator told her, with which she revived the genre kikigaki, are also very remarkable. She surprised readers and critics with novels in which she adopted male voices and told their experiences as well as their reflections and most intimate feelings, describing them psychologically in depth. In this article, we will analyze Uno Chiyo’s kikigaki novels (Confessions of love or Ohan, among others) from the perspective of the I novel, to highlight the contribution of this author to the genre and to the literature by women writers.&#13;
Her kikigaki novels were innovative in many aspects. On the one hand, she developed a narrative technique that added authenticity&#13;
to the story, what she also achieved with the psychological descriptions of the characters. On the other hand, reproducing the words of a male character was a way to defy the taboo that women writers had to restrict themselves to feminine topics.
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<pubDate>Mon, 01 Jan 2024 00:00:00 GMT</pubDate>
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<dc:date>2024-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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