Enfoques de evaluación creativa para las interacciones humanas y la tecnología de interfaces musicales. Una revisión sistemática de la literatura

Abstract

[ES] Este artículo revisa el estado del arte de las investigaciones que han evaluado hasta el momento las interacciones entre los humanos y las tecnologías musicales. El objetivo es estudiar cuántas de las investigaciones existentes en este campo han evaluado la singular interacción proactiva, creativa y expresiva de los usuarios tecnológicos, y cuántas integran además aspectos relacionados con la educación, la salud y el bienestar, con el fin de potenciar un futuro enriquecimiento del trabajo colaborativo entre profesionales especializados dentro de los diseños de tecnología creativa musical, y los equipos educativos en los que se presencian este tipo de interacciones tecnológicas. La cuarta revolución industrial hipernormaliza progresivamente la creatividad, manteniendo una falsa y excesiva normalización social de su lógica funcional. Su paradigma tecnosimbólico afecta a ciencia, educación, uso y apropiación de la tecnología. Como consecuencia, la rigidez de la estandarización y automatización normaliza los procesos de aprendizaje creativos, generando disonancias cognitivas que afectan a la salud y el bienestar de las personas, evidenciando la necesidad de encontrar diseños tecnológicos flexiblemente humanizados. Este estudio pone en valor la práctica musical como una de las áreas creativas que más está revolucionando el campo de las interacciones tecnológicas cognitivas. A través de una metodología mixta, basada en la recopilación, el análisis y la interpretación de las fuentes más pertinentes, recabadas en tres de las principales bases de datos científicas, se obtiene un porcentaje escaso de investigaciones relacionadas con el objeto central de búsqueda ya mencionado en el objetivo descrito. Las conclusiones evidencian que la comunidad científica no se ha enfocado en la búsqueda de paradigmas inclusivos que integren una dimensión de la evaluación respetuosa con las capacidades creativas del usuario tecnológico, a partir de un concepto abierto y holístico de la educación, la salud y el bienestar. Ello señala la oportunidad para implementar evaluaciones que cuenten con la participación de musicoterapeutas y terapeutas artístico-creativos dentro de los procesos de diseño de la tecnología creativa y expresiva, con el fin de facilitar una búsqueda crítica y proactiva de nuevos paradigmas tecnológicos más respetuosos, flexibles y resilientes con la educación, la salud y el bienestar, incluyendo marcos capaces de aportar alternativas viables al problema que plantea la hipernormalización tecnológica actual.

[EN] This article reviews the state of the art about previous studies which have evaluated interactions between humans and audio music technologies thus far. The objective is to study how many studies have evaluated singular proactive, creative and expressive interaction of technology users. Also included are studies that integrate aspects related to education, health and well-being, to promote a future enrichment of collaborative work among specialized professionals within the designs of creative music technology, and educational teams in which these types of technological interactions are used. The fourth industrial revolution is progressively hypernormalizing creativity, maintaining a false and excesive social normalization of its functional logic. Its techno-symbolic paradigm affects science, education and the use and appropriation of technology. As a consequence, standardization rigidity and automation normalize creative learning processes, generating cognitive dissonance which affect people’s health and well-being. This reveals the need to find technology designed to be flexible in humans. This study points to the value of practicing music as one of the most revolutionary creative areas in the field of technological cognitive interactions. Through a mixed methodology, based on collecting, analyzing and interpreting most of the relevant sources in the field, and summarized in three main scientific databases, a small percentage of researchers demonstrate a link to the main objective of this previously described study. The conclusions show that the scientific community has not focused on the search for inclusive paradigms that integrate a dimension of evaluation which respects the creative capacities of the technological user, based on an open and holistic concept of education, health and well-being. This indicates the opportunity to implement evaluations through music therapists and artistic-creative therapists within the design processes of creative and expressive technology. This would facilitate a critical and proactive search for new, more respectful, flexible technological paradigms. It would also be resilient for education, health and well-being, including frameworks capable of providing viable alternatives to the problem posed by current technological hypernormalization