Fundación Museo de Artes do gravado a estampa dixital. Concello de Ribeira
[ES]El catálogo que tienes en tus manos refleja la quinta edición de un proyecto que une creación, docencia y experimentación en torno al grabado contemporáneo. Con la participación de 38 artistas vinculados al ámbito universitario y a la enseñanza del grabado, la exposición surge de tres talleres centrados en la técnica del alcograbado, impartidos por el catedrático José Fuentes junto a su equipo, Antonio Navarro e Isabel Carralero. Esta iniciativa convierte al Museo del Grabado en un espacio vivo, donde la práctica artística, la innovación y la formación se entrelazan, ofreciendo obras que combinan rigor técnico, exploración creativa y nuevas perspectivas sobre el grabado contemporáneo.
sta exposición y su catálogo van mucho más allá de la simple colección de estampas: son el resultado de un proceso creativo y formativo en el que 38 artistas, muchos de ellos vinculados a la docencia universitaria, han participado activamente en talleres de alcograbado. La técnica, descubierta y desarrollada por el profesor José Fuentes en 1984, permite trabajar sobre metal con mordiente, ofreciendo posibilidades únicas de avance y regresión en la creación de la imagen, así como efectos modulados, tridimensionales y espaciales que amplían las fronteras del grabado tradicional.
El Museo del Grabado se convierte así en un espacio dinámico de creación, experimentación e innovación, donde los artistas no solo producen obras originales, sino que también aprenden, profundizan y amplían su práctica artística. Gracias a la colaboración de la Universidad de Salamanca y del Instituto Universitario de Investigación en Arte y Tecnología, el proyecto integra docencia y experimentación, consolidando al museo como un referente del grabado contemporáneo y un laboratorio de enseñanza avanzada.
El catálogo no solo documenta las obras, sino que constituye un tratado sobre la técnica del alcograbado: explica su proceso, sus características y sus posibilidades expresivas con claridad y rigor. Cada imagen es testimonio de un aprendizaje compartido, de la riqueza del trabajo colectivo y del compromiso de los artistas con la innovación y la difusión del grabado contemporáneo.
