La expresión de la identidad adolescente a través de mujeres artistas: un proyecto de innovación curricular apoyado en el recurso del libro de artista

Abstract

[ES]Este proyecto de innovación curricular propone la incorporación de mujeres artistas que trabajan la identidad a los contenidos de la asignatura de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 3º de Educación Secundaria Obligatoria, con el fin de contribuir a una representación más diversa en las aulas de los institutos. La propuesta surge ante dos problemáticas detectadas en el contexto educativo. Por un lado, la continua invisibilización de las mujeres artistas, tanto en los libros de texto como en la Historia del Arte tradicional, que durante siglos se ha centrado en construir relatos sobre los grandes genios masculinos. Por otro, la ausencia de espacios de expresión y acompañamiento durante la adolescencia, especialmente en el ámbito escolar, en una etapa marcada por importantes cambios emocionales y procesos de construcción de la identidad. La metodología combina el método expositivo, a través de "píldoras teóricas" de menos de 15 minutos, con el Aprendizaje Basado en Proyectos (ABP), en este caso, a través del recurso del libro de artista. Así, el alumnado podrá desarrollar libros de artista individuales y colectivos, pudiendo estos últimos conservarse en la biblioteca del centro. A través de este proceso, el proyecto busca no solo ampliar los referentes artísticos presentes en el aula, sino también fomentar una mirada crítica hacia los estereotipos de género en el arte y la cultura visual. En definitiva, el proyecto fomenta el autoconocimiento, la alfabetización emocional y el desarrollo del lenguaje visual como medio de expresión personal desde la igualdad de género.

[EN]This curriculum innovation project promotes the incorporation of women artists who explore identity into the content of the subject Visual Arts and Audiovisual Education in the third year of Compulsory Secondary Education, with the aim of contributing to a more diverse representation in secondary school classrooms. The proposal arises in response to two issues identified in the educational context. On the one hand, the persistent invisibilization of women artists, both in textbooks and in traditional Art History, which for centuries has focused on narratives centered on the great male genius. On the other hand, the lack of spaces for self expression and support during adolescence, particularly within the school setting, in a stage marked by significant emotional changes and processes of identity construction. The methodology combines an expository approach, through theoretical "micro-lectures" of less than 15 minutes, with Project-Based Learning (PBL), in this case using the artist's book as a resource. In this way, students can develop both individual and collective artist's books, with the latter potentially preserved in the school library. Through this process, the project seeks not only to expand the artistic references present in the classroom but also to foster a critical perspective on gender stereotypes in art and visual culture. Ultimately, the project encourages self-knowledge, emotional literacy, and the development of visual language as a medium for personal expression from a gender-equality perspective.